好莱坞驼背
㈠ 美国好莱坞招魂系列电影一共多少部
有三部。
《招魂1》《安娜贝尔》《招魂2》一共三部，其中《安娜贝尔》是外传与第一部有部分关联。
“招魂”系列的时间线：《安娜贝尔》——《招魂》——《招魂2》——《招魂3》
《招魂》是由詹姆斯·温指导的惊悚悬疑电影。
该片讲述了佩龙一家1971年搬进了一栋他们朝思暮想的房子里，房子座落在田园风光的罗德岛上，风景优美。
本以为可以惬意的过上幸福生活，然而一系列惊悚的事情接二连三的发生，家里狗的离奇死亡，半夜孩子们被吓醒呼救，母亲被巫女附身想要杀死自己的孩子，最终他们辗转找到当时最负盛名的沃伦夫妇进行驱魔仪式。
《招魂》电影的精髓在于它以一种纪录片的拍摄方式，呈现出一种介于真实与虚构之间难以言说的界限，并营造出一种“看不见的恐惧”，你似乎感觉到它在接近你，你却不知道它躲在何处。
罗琳本来应该是最脆弱的，她给了我们她坚持留在驱魔现场的理由：作为一个母亲，作为一个妻子，作为一个女人，她唤醒了遗留在她母亲身上的最后一丝意志，并最终战胜了魔鬼。
母爱战胜邪恶，这也与传说中那个杀子献祭的巫婆形成对比。最终，影片在讲述这个真实恐怖故事的同时，仍不忘传递积极、正面的信念，使那里成为全片最感人的部分。
(1)好莱坞驼背扩展阅读:
创作背景：
影片根据真实的故事改编，由小说家安德里亚·佩隆写成书。这个故事发生在佩隆一家的农场里。故事听起来相当俗套，但当整个事件被套上了"真人真事"的四个字之后，一切就都不一样了。
事实上，早在20年前，电影制片人托尼-德-罗萨-古伦德就接受了庇隆家庭录像带的沃伦采访。当时，佩龙买了房子——当然，当他们买房子的时候，他们不知道它闹鬼。
托尼复制了庇隆提供的所有录音带，总是想把故事带到屏幕上。在录像带的结尾，托尼说：“我无法想象如果我们不能把这个故事带到屏幕上，我们能做些什么。”当时，托妮与佩隆交谈并最终确定了这部电影。但是这个计划一再被推迟。
《招魂》是一种场面调度的尝试：
导演詹姆斯·温过去使用的方法是封闭的室内空间（如《电锯惊魂》）或复杂的场景布置（如《死寂》）。
《招魂》作为其新作，詹姆斯·温将过去散碎的各种尝试，有机地、系统化地组合在了一起，从而让这部21世纪大银幕上放映的电影，有了一种70年代午夜场恐怖片的气质。
参考资料：网络-招魂
㈡ 求九十年代电影名及简介
电影中的化妆
在意大利的罗马，有两个历史悠久的化妆世家——罗凯蒂家族和卡尔博尼家族。这两个家族都拥有一批技艺超群的发型师和化妆师，其中罗凯蒂家族更为古老。19世纪王公费迪南多的发型师就出自这个家族。
电影自诞生以来，历尽风雨坎坷，而这两个化妆世家却一直以超群技艺和一丝不苟的精神兴隆不衰。意大利导演费里尼在拍摄《阿马科尔德》时，曾得到过他们极好的帮助。著名影星穆蒂在《的里雅斯特的姑娘》中扮演一位光头姑娘，多亏里诺·卡尔博尼为她特制了精致逼真的秃头发套，才免除她剃光秀发之苦。他们还为许多名倾一时的电影明星化妆美容，如索菲亚·罗兰、芭芭拉·史坦妮、英格丽·褒曼、理查·波顿、伊丽莎白·泰勒等等。
尽管一个演员的表演千变万化，但他天生的面容是无法改变的，要想改变，只有依靠化妆师。号称“千面人”的当代著名演员达斯廷·霍夫曼，在西部片《小巨人》里扮演年逾百岁的老翁，在喜剧《宝贝儿》里演男扮女装的电视节目“女”主持人，在《稻草狗》里扮演一个乡巴佬，在《午夜牛郎》里又扮演与社会格格不入的边缘人，在《霍克船长》里扮演有着钩形铁手的船长……而这一切，离开化妆师，简直是不可想象的。
前苏联高尔基电影制片厂拍摄《列夫·托尔斯泰》时，请来了著名表演艺术家谢尔盖·格拉西莫夫饰演俄罗斯文学巨匠托尔斯泰。格拉西莫夫对自己的演技很自信，但对于形象的差异很担心。然而他一坐在化妆师鲍里斯·特利布欣和瓦莲京娜·普斯托瓦洛芙的化妆镜前，心就踏实了，这是两位化妆圣手啊！果然，化妆结束时，他本人也惊呆了——一切都变了，简直是托尔斯泰本人重返了人间。这就是肖像妆造型。时至今日，搬上银幕的名人形象很多，如丘吉尔、罗斯福、拿破仑、伦勃朗、凡·高等等都在电影化妆师的妙手下一一复生。
《侏罗纪公园》是根据同名畅销书拍成的，影片描写一位亿万富翁通过科学途径研究出使恐龙复生的方法。他根据遗传工程学理论，将遗留在史前蚊子血液中的恐龙遗传因子提取出来，加以培育繁殖，竟然复生出了6500万年前的恐龙。拍摄影片所用的“恐龙”是60多位画家、化妆师、工程师、木偶家用了两年零1个月时间制造的，这些“恐龙”被制作得栩栩如生。它们是由玻璃纤维制成骨骼、漆土塑出身体，再由计算机控制动作。最大的身高20英尺，行动灵便，栩栩如生。这就是化妆术里的模拟妆造型。这一类型妆，是专为民间传说、神话、童话、科幻故事中的妖魔鬼怪、飞禽走兽设计的，譬如《西游记》里孙悟空、猪八戒的造型等等。美国影片《人猿行星》中人猿的造型是很成功的。影片为此用了78位化妆师做面具，面部可以活动自如，五官有喜怒哀乐的表情变化。影片也因此得到了奥斯卡最佳化妆奖的殊荣。
特型化妆也需要化妆师具备特殊技艺。熟为人知的《巴黎圣母院》敲钟人卡西摩多的造型，《纹身的人》里主角纹身的造型，《钟楼怪人》里的怪人造型等都属此例。
造型越复杂，就越耗费化妆师的精力、体力。如纹身人的造型是9位化妆师先用了10个小时描绘出上身躯干，又另花了一整天时间再描绘出四肢的花纹。查尔斯·劳顿饰演钟楼怪人，每一次化妆要用去5个多小时。一部影片拍摄周期平均要几个月，所以，卸妆、上妆，在拍摄现场为演员补妆是化妆师的家常活计。
导演和演员们赞誉他们是“魔法无边的魔术师”。
电影特效之传统化妆
化妆早已有之，戏剧舞台上化妆必不可少。舞台化妆和电影的最大区别在于，在舞台上，化妆不仅要表现出角色的特点，而且还要让坐得近的远的观众都能看清楚。在银幕上，大画幅，特写把前后排观众的区别大大减小，把化妆放大了，所以电影的化妆一开始就是往细腻上走。
除此之外，早期的正色胶片不能把全部色调抓进去，也影响了化妆。银幕情圣Ramon Novara和Rudolph Valentino需要把自己的眼睛周围涂上黑色的颜料，好把眼白和脸庞区别开。
最早的化妆大师是Lon Chaney。他开始不仅仅是在脸上涂涂颜色，而是做出了立体的效果，彻底改变自己的脸形。1957年James Cagney主演的Chaney传记片就叫The Man of a Thousand Faces。
父母都是聋哑人，Chaney从小就学会了如何用动作和表情传达信息。他在1912年来到好莱坞，1919年的The Miracle Man成为他的转折点，他演一个因为瘫痪而身体扭曲的人，成为电影巨星。之后他继续在化妆方面探索。在1920年的Penalty里，他把小腿背上去和大腿捆在一起，在膝盖上装假腿。他的最著名形象是1923年的The Hunchback of Notre Dame，和1925年的The Phantom of the Opera。在前一部片子里，他自然扮演驼背人Quasimodo。他的驼背是橡胶做的，重18公斤，为了把它固定在背上，索具另外还重13.5公斤。在后一部片子里，他在自己的下眼皮，嘴，以及鼻孔里塞入了细丝，彻底改变了自己的脸形。
早期化装的主要原料有殡仪馆用的腊和灰泥（putty），它们涂在脸上，再雕琢成鼻子，伤疤等特征。另外一种很危险的原料是火绵胶（Collodion），因为它遇火就着。
Jack Pierce是早期的另外一个化妆大师。他在1931年为Bela Lugosi做了Dracula里的形象：他设计的绿色妆在黑白胶片上显出了一种瓷器表面般的光感。同一年他还为Boris Karloff设计了在Frankenstein里形象。影片年轻的导演James Whale首先把自己为Karloff设计的形象画成草图。Jack Pierce在拿到草图后不仅去读了原著小说，还去读了解剖，外科手术以及医药学方面的书籍。在研究了六种常用的脑壳开刀方法后，他为不怎么懂艺术的教授Frankenstein设计了茶壶盖方式的开脑壳方法，再一缝，就成了影片中方方正正的造型。他还在Karloff的眼皮上涂上腊，制造半下垂的眼皮效果。细线拉在Karloff嘴角，让他的嘴外翻并下垂。脸上自然还少不了绿色的颜料。脖子上的螺丝是贴上去的，粘贴的痕迹后来留在Karloff身上很多年。在身上，Karloff穿上沉重的靴子，身高足有两米三，绑缚的钢条让他的膝盖无法弯曲，制造笨拙的走路效果。听说腐败的尸体里血液都往血管末梢留，Pierce还把Karloff的手指尖涂黑。这套妆需要一层层的往Karloff脑袋上抹火绵胶，上装要六个小时，卸装也要一个半小时。
这两部影片的成功不仅让Universal成了恐怖片工厂，也让Jack Pierce成了妖怪大师。在随后的Mummy（1933）里，Pierce设计的缠绷带的木乃伊后来也屡被抄袭。。
在没有电脑的时代，Pierce还帮助Lon Chaney的儿子Lon Chaney Jr在Wolf Man（1940）里完成了史上第一个变形特效。背景的窗帘被固定死，摄像机固定死，连演员Lon Chaney Jr也被固定死，无数小钉子把他钉在墙上，每拍几格就改一次妆。二十二小时，二十一次化妆后，一个绅士变成了一个狼人。
利用了光学原理的特效化妆也有了，在Dr Jekyll and Mr Hyde（1931）里，Wally Westmore给Jekyll的妆是绿色的，Hyde的妆是红色的，在绿色滤镜前，绿色的妆看不出来，Jekyll就是Jekyll，但是当滑动滤镜从绿色变成红色的时候，Jekyll变成了Hyde。
化妆真正的突破在30年代末，foam latex出现了，它可以方便的用来做各种假的身体特征，比如按照演员的形体特征做好的假鼻子可以在演出前安上去，演完了方便的取下来存好。一到今天foam latex还是化妆方面的主要材料。它的第一次主要应用是在The Wizard of Oz（1939）里。
使用foam latex做修补的手续大约是，首先要为对象做一个实体模型（life cast）。比如头吧，先要把对方的头发包好，然后在后半脑勺涂上石膏绷带（plaster bandage），然后就是涂前脸，现在使用的是一种牙医补牙用的藻酸盐，它可以在十分钟之内硬化。当然要注意不能把鼻孔糊了。你可以往他鼻孔你插麦管，但是大部分人的鼻孔其实不是圆的，插麦管其实会让鼻子变形，所以还是悉心的涂抹比较好，涂好了就再在外面涂石膏绷带，鼻孔还要留出来的说。最后等上三十分钟等石膏硬化了（三十分钟！有的人甚至会睡着了，但也有人会不停的做手势表示他还或者，有人会昏到，有人会疯狂的撕扯石膏……）。最后，小心的从中间切开，一个negative的模具就出来了。从这个模具里浇注，就做出了真人的life cast。如果需要，你还可以做身体其它各部分的life cast，当然对于大腕明星，除了脸，其它部分都可以找替身，最后嫁接上去。
Life cast做好，就可以在上面的相应位置贴上泥，或者橡胶什么的，开始雕刻。不仅仅是要雕出形，连毛孔，雀斑也要惟妙惟肖。最容易露馅的是边缘处的接合部。通常可以选择鱼尾纹，眼袋这样有强烈褶皱的地方作为自然的边缘，如果没有的话就得下苦工细雕了。你当然还要考虑这部分身体将来要做何种运动。
做好了模型，就反着做出一个新的negative模具，把foam latex放在中间和life cast一挤，就可以挤出一个贴在演员身子上的假鼻子什么的修补器件了。当然foam latex也不是一种，每次需要根据具体的物件来调配，稠的，稀的，泡沫多的，泡沫少的，什么颜色。
50年代科幻片盛行的时代里，橡胶的外衣成了化妆界的时髦货。它的代表人物叫Paul Blaisdell。
到60至70年代，电影的暴力逐渐升级，新一代的化妆大师也诞生了，比如Bob Keen，Tom Savini，其中最最有名的大师叫Nick Smith。
Nick Smith是战后出现的一代。他是NBC电视网最早一批的雇员。在电视界，他练就了一身快捷的身手。比如在1957年的话剧Victoria Regina里，扮演Victoria女皇的Claire Bloom要从年轻演的年老。那年头录播还不时髦，所以话剧是直播的。在插播广告的三分钟里，Nick Smith要迅速的完成Bloom的化妆，他不可能先卸妆再上妆，所以就只能直接在Bloom的脸上添。这包括foam latex的脖子，颌骨，鼻子，眼袋，眼皮，下嘴唇，下巴，为了画出女皇的日益增多的皱纹，Smith用了特制的橡胶印章往Bloom脸上印。到最后一节已经实在无法完成，Smith只好做了一个假面具让另外一个演员戴上，由Bloom在后台对口形。
Smith在60年代进入电影界，他的第一次声名远扬是在Little Big Man（1970）里为Dustin Hoffman化妆。影片中年轻的Dustin Hoffman要变成一个120岁的老人。Smith仔细研究了老年人的皮肤特征，他发现老年人的皱纹并非如想象的那样多，皮肤变薄让很多皱纹消失了。Smith花了六个星期在life cast上雕刻。一反传统做一个完整的老年人头套的方式，他为Hoffman设计了一组小的foam latex器件重叠着贴在脸上。他还进一步改善了英国化妆师Stuart Freeborn的头套设计。Freeborn的设计可以雕刻出细腻的细节，被Kubrick用在2001: A Space Odyssey（1968）的结尾。
第二年，Dick Smith被请去为Godfather里的Marlon Brando化妆。Brando不喜欢修补术，Smith不得不考虑foam latex之外的方法。他仔细将Brando已经变灰的头发染成黑白相间。他使用了一种dental plumper的线让Brando的下牙龈吐出，并塞入牙医用的塑料，让下半脸颊出现垂肉。他将Brando的牙齿染成常抽烟的人的黄色。为了制造老年人的皮肤感觉，他在皮肤绷紧的情况下涂上数层各种特制涂料，有latex，凝胶（gelatin），滑石粉等等，在凝固以后皮肤就不能收缩成正常的状态而呈现老年人的质感。
Dick Smith划时代的作品是1973年代的Excorcist。他将Max von Sydow变成了一个垂垂老已的牧师。不仅von Sydow的脸颊，上嘴唇和下巴都有修补的器件，还有他的脖子。当然脸上手上各部分也少不了各种给Brando用过的涂料。Excorcist的挑战在于大段在伊拉克的戏，传统的化妆都不能耐高温，Smith则使出了在NBC时候研制的独家秘方。而在最后驱魔一段，为了拍出演员呼吸的白气，拍摄实际是在一个大冰箱里，传统的化妆在低温下会硬化，于是Smith又拿出了另外一种特制配方。当然，一般人估计都只把注意力放在Dick Smith对Linda Blair的化妆上了。
Dick Smith在1985年终于拿到了Oscar奖，他在Amadeus里给Murry Abraham扮演的Salieri的化妆出神入化，因为影片在不停的闪回中变换，观众在不停的将年轻的Salieri和老年的Salieri做比较。Smith将Salieri脸上的雀斑都雕的一模一样，功力可见一斑。
进入90年代后foam latex也出了替代品，因为foam latex质感很硬也不透光，用做大象皮肯定很合适，但是人的皮肤柔软，是半透明的。于是另外一种替代物silicone被化妆师们推了出来。Silicone的缺点是密度太大，不容易时候修补，现在都和foam latex配合使用。
㈢ 世界上第一部科幻小说是什么
(问题回答）:《弗兰肯斯坦》原是英国诗人雪莱的妻子玛丽·雪莱在1818年创作的小说，被认为是世界第一部真正意义上的科幻小说。《弗兰肯斯坦》的全名是《弗兰肯斯坦--现代普罗米修斯的故事》(中译本有《弗兰肯斯坦》《人造人的故事》等)。
(内容介绍）：故事讲述的是年轻的科学家弗兰肯斯坦为追求和利用当时的生物学知识，从停尸房等处取得不同人体的器官和组织，拼合成一个人体，并利用雷电使这个人体拥有了生命。巨人虽然天性善良，向往美好，渴望感情，但是，由于面貌丑陋，被社会视为怪物，当作巨大的威胁，处处碰壁。他要求弗兰肯斯坦为自己制造一个配偶，答应事成后与其双双远离人间。弗最初应允了怪物，但在接近成功之时，担心怪物种族从此危害社会，于是毁去了女性怪物。苦苦企盼的怪物疯狂报复，杀死弗的未婚妻等几个亲人。弗发誓毁掉自己的作品，追踪怪物一直到北极地带，受尽折磨后病逝，而怪物亦自焚而死。
（作者简介）：玛丽·雪莱(Mary Shelley，1797-1851)出生于英国，父亲是政治家兼哲学家;母亲是公认最早的女权主义者，在原来的婚姻破裂后与玛丽的父亲结婚。两人都小有名气，并著有各种小册子。1797年玛丽出生，10天后母亲便因病离世，这件事一直影响着玛丽，在她的内心深处始终保留着"自己害死了母亲"的念头。后来父亲再婚，玛丽不得不与生父、继母、继母原来的孩子、继母与生父的孩子等人生活在一起，家庭成分复杂，矛盾较大。直到玛丽长大成人后遇到了雪莱，才终于获得了与人交流感情的机会，可其时雪莱已有妻室，因此玛丽在很长一段时间还充当了"第三者"的角色。雪莱妻子投河自杀后，玛丽终于得以与雪莱结婚，但婚后多次流产，只成活了一个孩子。6年半之后雪莱又被淹死……玛丽的一生充满了不幸和恐怖，终生为死亡所缠绕，所有这些后来都被表现在她的作品当中。
㈣ 世界恐怖电影排行前十都有哪些
恐怖片作为一种电影类型深受影迷喜爱，电影诞生不久便有了影史第一部真正意义上的恐怖片《卡里加里博士的小屋》。恐怖片又可以分成很多小门类，丧尸、吸血鬼、狼人、僵尸、杀人狂、灵异等等不一而足。
今天推荐的这10部恐怖片均是经受过历史检验的经典，喜欢恐怖片的影迷一定不要错过。
《林中小屋》
个人最喜欢的一部恐怖片，这部上映于2012年的电影由“雷神”克里斯·海姆斯沃斯主演。
影片前半部平平无奇，相当于各种恐怖片烂梗的集合体。青年男女去树林野营，大半夜非要在野地乱搞，看见乌漆墨黑的地下室非要去一探究竟，关键关头非要分开行动。作为观众，深深为影片中的角色着急。
这篇推荐力求照顾到恐怖片中的每一个门类，兼顾专业与通俗。恐怖片的评分一般都比较低，因为能玩的套路前人都玩过了，自然难以再出佳作，一般来说，豆瓣评分超过5.5分的恐怖片都值得一看，过7分的已经算得上精品了。
㈤ 普拉提和瑜伽的区别是什么
1.呼吸不同，虽然瑜伽和普拉提都注重呼吸，但是两者呼吸部位不同，普拉提示用鼻子吸气，嘴呼气，多用腹式呼吸法。而瑜伽的呼吸是通过鼻子吸气鼻子呼气，大部分采用腹式呼吸，也可用胸式呼吸或完全呼吸法。
2.体式练习不同，瑜伽的体式在柔韧、拉伸和平衡体式上，而普拉提更注重力量训练要求对各部位的肌肉锻炼。
3.侧重点不同，普拉提侧重核心的训练，强调身体肌肉和机能的练习，使各个部位的肌肉都能得到充分的练习，而瑜伽侧重于身心的结合，柔韧性和拉伸练习较普拉提多些，通过身心结合的瑜伽体式练习达到身心平衡的境界。
4.达到的效果不同，瑜伽主要是使人的生理和心理得到改变，使人达到一种平衡状态，而普拉提在减脂塑性方面效果更好，能改善人们的形体。
拓展资料
瑜伽和普拉提相似之处：
1.两种运动都属于静态练习，需要在安静的环境下进行，然后通过各种不同的体式达到练习的效果。
2.两种运动对呼吸的要求都比较严格，需要气息的配合。
3.练习两种运动都需要心平气和，需要静心学习，需要安静的环境。
4.再练习的时候两种运动都不建议饱腹运动，最好是空腹，但也不能太饿，否则很容易出现一些不良现象。
5.能让身体变得更健康，比如增强身体柔韧性、使身体变得更灵活，让身体变得更健康等。
㈥ 席梦思床垫睡着热,大家都这样吗
塑料薄膜不透气，影响了气体的对流，感觉要热一些，而且还容易是里面产生霉菌。所以床垫的薄膜在使用时是应该撕掉的，上下的都要拿掉。
㈦ 出去旅游短途需要必备什么东西
必备以下物品：
1、带齐旅游必须的现金，这一点很重要。出去旅游之前必须要制定好这个旅程的时间地点，大概的花费现金额度，带足现金，同时还要有预备的银行卡以备不时之需。
2、携带旅途上可能会遇到的意外需要的一些药物，比如感冒药，消化药，外伤用药，如果有晕车的还要带上晕车药。
3、注意旅途过程中的天气环境情况，如果是当地气候不定的要带雨具，如果是天气寒冷的要带上足够的保暖设备。
4、要看旅游的对象，如果是爬山的要带上运动鞋，如果是有丛林密布的，带有探险性的要备上冲锋衣、指南针、电筒、求生绳等一些求生设备。
5、带足旅途上所需要的日用品，和一些能补充能量的东西。
拓展资料：
旅游主要事项：
1、注意旅游安全，旅游有时会经过一些危险区域景点，如密林、悬崖峭壁、激流深洞等。在这些危险区域，要尽量结伴而行，千万不要独自冒险前往。
2、讲文明 任何时候、任何场合对人都要有礼貌，事事谦逊忍让，自觉遵守公共秩序。爱护文物古迹，旅游者每到一地都应自觉爱护文物古迹和景区的花草树木，不任意在景区、古迹上乱刻乱涂。
3、尊重当地的习俗 我国是一个多民族的国家，许多少数民族有不同的宗教信仰和习俗忌讳。俗话说：“入乡随俗”。在进入少数民族聚居区旅游时，要尊重他们的传统习俗和生活中的禁忌，切不可忽视礼俗或由于行动上的不慎而伤害他们的民族自尊心。
4、注意卫生与健康 旅游在外，品尝当地名菜、名点，无意是一种“饮食文化”的享受，但一定要注意饮食饮水卫生，切记暴饮暴食。
5、警惕上当受骗 目前社会上存在着一小部分偷、诈、抢的坏人，因此“萍水相逢”时，切忌轻易深交，勿泄“机密”，以防上当受骗造成自己经济、财务上的损失。
㈧ 鹿晗实际身高
见过他，星巴克刚好偶遇，感觉还是挺高的，完全不像网上说的170左右，我净身高165，他至少也得175吧，不知道有没有官方的178
㈨ 李连杰最新视频曝光，身形非常消瘦，驼背很严重，为何
作为一代功夫明星，李连杰在武打电影界的影响力真的是望尘莫及。从几十年前开始拍摄了几十部经典。是很多人心中的偶像。
很多他喜欢的朋友在网上讨论了李连杰。他从娱乐圈溜出来后，我觉得电影界没有真正意义上的功夫电影。李连杰自影画从事演艺多年，三个人物的形象最入神。
首先是有名的黄飞鸿。
第二，以拳击和高动作设计闻名世界的抗日英雄陈真。
最后是少年英雄的方世玉。
只是这些经典的电影和人物形象只能留在大家的回忆里，祝福李连杰能找到好医生，让他的病早日康复吧。
㈩ 柯南道尔的简介
提到侦探小说，相信首屈一指的代表性作家非柯南‧道尔莫属，虽然在他之前有一位更具权威的美国作家—爱伦‧坡，但柯南‧道尔将福尔摩斯带入读者的日常生活中，让这位活在现实与虚幻中的主角成为侦探界家喻户晓的大人物，因而柯南‧道尔被誉为英国的「侦探小说之父」。
亚瑟‧柯南‧道尔，1859年5月22日生於苏格兰爱丁堡附近的皮卡地普拉斯。父亲是政府建筑公布的公务员，他在家排行第三，有两位姐姐。自幼即喜爱文学，展现出相当丰富的文采，14岁时已能阅读英、法文学作品，在诗歌创作上表现也很杰出，中学时曾担任学校校刊主编。1882年(23岁)毕业於爱丁堡大学医学院，并开始行医；1885年取得同校医学博士学位。
十九世纪的英国，医生的待遇很差，柯南‧道尔的诊所生意不佳，於是他开始寻找兼职的副业，文采丰富的他以医学和文学的双重背景踏入创作的领域，写作成为他业余的收入。
他在等待病人上门的空档开始创作小说，巧妙地将大学时给他留下深刻印象的约瑟夫˙贝尔教授（Professor Joseph Bell）融入小说主角，而创造出举世闻名、使人信以为真的神探福尔摩斯（Sherlock Holmes）。1891年正式弃医从文，全力投入写作。
柯南‧道尔再29岁时完成第一部侦探小说＜血字的研究＞，首度将夏洛克‧福尔摩斯与华生医生介绍给读者。柯南‧道尔将演绎学、侦探学、犯罪学、心理学、地质学、解剖学等学问应用於推理办案中，更藉由书中配角—华生医生，以第一人称回忆的方式道出福尔摩斯对於案件的解读与推论，以一位曾经历案发现场的人，叙说给读者的故事手法，不仅增加故事的真实性，更让读者有身历其境之感。
这部中篇小说当初投稿时并不被看好，曾被许多出版社退稿，最后由沃德‧洛克出版公司录用，於柯南‧道尔30岁那年出版。＜血字的研究＞初试啼声之后，英国著名的＜利平科特杂志＞的编辑开始向柯南‧道尔邀稿。两年之后，柯南‧道尔再次出版了＜四签名＞这部长篇小说，夏洛克‧福尔摩斯声名大噪，在英国读者中成了众所周知的名侦探。因此各家杂志竞相向柯南‧道尔约稿。1891年柯南‧道尔正式成为专业作家，全力投入写作。
当年这一系列作品问世后，在欧洲、美国等地纷纷出现「福尔摩斯协会」之类的组织，形成崇拜福尔摩斯的宗教性狂热。各国争相出版＜福尔摩斯探案全集＞，该书已经被译为数十种语言的版本，包括了爱斯基摩文和世界语，总印数多达五百万册以上。
1900年，柯南‧道尔以军医身份到南非参与布尔战争（The Bore War）。1902年他为英国在南非战争的政策辩护而被册封为爵士。
1930年7月7日，71岁的柯南‧道尔与世长辞，但他笔下的福尔摩斯依然活在读者心中。福尔摩斯并且从书中走上影视舞台，他的神奇故事影响了一代又一代，至今依旧脍炙人口。
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