好莱坞制片公司的发展史

好莱坞五大制片公司 环球影片公司(Universal Picture Co.) 电影制片公司。1912年美国独立电影公司的老板C.莱默尔把他的公司和N.鲍尔斯等六七家小电影公司合并,组成环球影片公司,在30—40年代成为美国电影业的8家大公司之一。 莱默尔于1914年在好莱坞北面建起了摄影棚和供拍外景用的场地,命名为环球城。1915年3月环球城正式启用;当年生产影片250部。30-40年代生产了大量低成本影片,其中大多是西部片、音乐片、恐怖片和滑稽片。如B.卡洛夫主演的恐怖片,D.窦萍主演的音乐片,B.阿博和L.卡斯特洛主演的滑稽片,都有很高的票房价值,赢利颇丰。在它的产品中,象《西线无战事》(1930)那样的严肃作品极少。1946年环球公司和国际影片公司合并为环球国际公司。1952年德卡唱片公司购得了环球国际公司的大部分股票之后,恢复了旧名。以后该公司又归美国音乐公司(MGA)所有,直到80年代。50年代一改过去大量摄制低成本片的做法,采取少拍片以提高技术质量的方针。同时采用资助独立制片人拍摄影片的方法,其中不乏成功之作,如《斯巴达克斯》(1960)。 60年代,公司集中全力提供电视片和供电视放映的影片。同时还把环球城作为好莱坞的一个旅游中心向旅游者开放而利润倍增。70 年代摄制了颇有影响的《美国风情画》(1973)以及该公司历史上获利最多的娱乐影片《大白鲨》(1975)。 派拉蒙影业公司 (Paramount Pictures, Inc.) A.楚柯尔在1912年创立名演员公司,J.L.拉斯基于1913年建立杰西.拉斯基故事片公司。1916年上述两家制片公司合并成立名演员—拉斯基公司。次年,新公司兼并了12家制片公司;以后再把派拉蒙影片发行公司也并了过来,遂于1927年改名为派拉蒙—名演员—拉斯基公司。1930年又兼并了拥有多家影院的帕布利克斯公司,再改公司名为派拉蒙帕布利克斯,逐步发展成为好莱坞的大公司。1930年公司由于领导层的矛盾与经营不善被纽约联邦地区法院宣布破产,1935年重新组织成立了派拉蒙影业公司。新公司生产了一系列由 M.魏斯特、B.克罗斯贝、B.霍甫、D.拉摩、G.古柏和 C.考尔白等人主演的赚钱影片而再次兴起。当时公司的导演有J.von斯登堡,E.刘别谦和R.马莫里安等。公司在40年代发掘吸收了不少新人,如A.莱德、V.莱克、B.兰开斯特、K.道格拉斯等人。导演有B.怀尔德、P.斯特吉斯。公司在40年代最赚钱的影片是《与我同行》。50—60年代,派拉蒙和其他大公司一样受到美国影业萧条的打击,影片产量下降,收入减少。1966年石油资本集团购买了派拉蒙,使其成为海湾与西方石油公司的一家子公司。随着 70年代美国电影业的复兴,派拉蒙摄制了《教父》(一、二集)、《油脂》、《周末狂欢》等票房价值很高的影片,公司逐年有盈余,并于1978年达到了创纪录的数字。 20世纪福斯电影公司 (20th Century-Fox Film Corp.) 成立于1935年5月,由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成,是30-40年代好柒坞8家大电影公司之一。当时公司拥有导演E.刘别谦、E.卡善、O.普雷明格等人,并拥有不少受观众欢迎的电影明星,如S.邓波儿、L.杨、H.方达、G.佩克等,他们曾拍摄了一些有一定质量的影片。这一时期,公司生产的影片样式不一,艺术质量也参差不齐,但影片的技术质量都比较高。 t940年J.福特为公司导演的《怒火之花》可作为艺术与技术质量俱佳的例子。从50年代开始,美国电影业进入衰退时期。该公司为了与新兴的电视抗衡,曾致力于研究宽银幕在商业上的应用。1953年9月16日根据圣经故事改编拍摄的宽银幕故事片《长袍》在纽约罗克亚影院上映,这第一部宽银幕故事片不仅是该公司成立以来最赚钱的影片,也是电影从默片进入有声片以来在技术上的一次突破。60年代,摄制了美国电影史上成本空前的影片《克娄巴特拉》(1963,一译《埃及艳后》),遭到失败。1972年又推出《海神号遇险记》,开创了泛滥于70年代的灾难片样式。70年代后期,该公司拍片很少。1981年大石油商M.戴维斯买下了这家公司。 哥伦比亚影业公司 (Columbia Pictures Corp.) 1920年,原来在环球影片公司工作的H.科恩、J.科恩两兄弟和J.布兰特在好莱坞成立了一家摄制喜剧短片的小公司,名叫CBC电影销售公司。1924 年改名为哥伦比亚影片公司,并于30年代发展成为美国电影业的8家大公司之一,这主要是由于H. 科恩的精明强干和公司导演F.卡普拉的创作才能起了作用。卡普拉在公司工作10年,拍摄了不少颇受欢迎的喜剧,其中包括《一夜风流>(1934)、《弟斯先生进城》(1936)、《史密斯先生上华盛顿>(1939)等。50年代,哥伦比亚公司开始采用对独立制片人和导演资助的办法拍摄影片。公司先后资助一些颇有名气的导演人拍片,如:S.施皮格尔、D.里恩、O.普雷明格、E.卡善、R.罗森和F.齐纳曼,拍出了不少质量高、影响大的影片,如《生于昨天》 (1950)、《永垂不朽》(1953)、《在江边》(1954)、《桂河大桥》(1957)、《阿拉伯的劳伦斯》(1962)、《猜猜谁来吃晚餐》 (1967)等。50-60年代的美国电影危机年代,哥伦比亚公司通过它的子公司银幕珍品公司向电视台出售公司以前的旧片并为电视台摄制电视片,成为好莱坞最早与电视结合的大公司之一。1968年公司改组,改名为哥伦比亚影片工业公司,下属两个主要分支机构哥伦比亚影片公司和银幕珍品公司,继续从事对独立制片的投资、电视片摄制和新兴的录像带工业。80年代该公司附属于美国可口可乐公司 华纳兄弟影业公司 (Warner Bros.) 1923年4月由华纳4兄弟创建。当时总部设在纽约,制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务,建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。1925年接管维泰葛拉夫制片公司,并于1927年摄制、发行电影史上第一部有声影片《爵士歌手》,从而使华纳公司于30年代初进入了好莱坞8大电影公司的行列。华纳公司在30年代以拍摄强盗片、歌舞片和传记片著称,尤以E.G.鲁宾逊、J. 贾克奈、H.鲍嘉等人主演的强盗片最有观众。传记片中也有不少受欢迎的作品,如P.茂尼主演的《左拉传》(1937)等。华纳的影片一般都比较朴素、紧凑,成本也较低,其主题都或多或少与30年代初发生的美国经济危机有联系。50年代美国电影萧条时期,华纳把财力转向制作电视系列片。60年代开始,越来越多地采用向独立制片人投资的制片方式。它成功地拍摄了《窈窕淑女》(1964)、《谁害伯弗吉尼亚.沃尔夫》(1966)、《邦妮和克莱德》 (1967)等。1967年加拿大发行电视片的七艺公司买下了华纳公司,改名为华纳—七艺公司。两年后,华纳—七艺公司又转让到一个大企业集团金尼全国服务公司手中,改组为华纳交流公司。这个公司经营的业务范围甚广,制片和发行影片仅是其中的一个项目。

⑵ 好莱坞八大制片公司有排名不

排名没有。
再说应不是八大了,八大只是俗称。

现在论综合实力最强的只有六家。内

派拉蒙、索尼(含容哥伦比亚、米高梅)、福克斯、环球、华纳、迪斯尼。

其他的如狮门、新线、米拉麦克斯、试金石、梦工厂也都还可以,但综合实力无法与六大相比。

⑶ 好莱坞导演,监制,制片人,出品人的职责和分工是怎么样的

导演,理想状态下,导演只负责艺术创作。但国内导演基本上就是包工头,回所有没人管的事儿他答都得管;

监制,其实就是【制片人】的一种,但内地沿用了香港电影体系,形成具有中国特色的一个职位,主要负责平衡导演的艺术创作和电影的商业属性;

制片人,粗俗地说就是“攒事儿”的那个人,他负责将所有元素汇总成一个可执行的电影项目。国内之所以会出现【监制】这个职位,和国内的制片人在电影艺术素养方面普遍缺乏有关。制片人应该是商业和艺术都能进行掌控的;

出品人,理论上来说,他只看账本不看剧本。但有些国内的出品人会根据自己年轻时的未遂喜好试图去影响电影创作,或者塞演员(往往是女的)进来。

⑷ 好莱坞八大影业公司的米高梅

米高梅 Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)好莱坞五大电影公司之一。
一个电影制作公司拍摄了电影史上最出色的影片之一——《乱世佳人》,创造出历久不衰的银幕经典——007,塑造了不朽的卡通形象——猫和老鼠,发起成立了美国电影艺术与科学学院,并推出了学院奖(即奥斯卡)……要知道,上面几个成就中的任何一个,都可以让这个公司不朽,何况几个神话集于一身。这个公司的雄狮标志一度被当成了美国的象征,它旗下巨星云集,曾创造每周推出一部电影的神话。这个公司的大号叫米高梅。 1923年,美国电影业出现危机,当时的米特罗电影制片公司出现严重亏损。老板马尔科斯·洛夫不但没有后退,反而张开大口又买下了同样濒于破产的高德温电影制片公司。至此,米高梅公司有了“米”和“高”。然而,仅靠这一赌注远远不够,洛夫所缺的是—个得力的经营者。后来,他在众多可选择的对象中挑选了路易斯·梅耶—— 一个好莱坞小电影制片公司的老板,经过数日长谈,梅耶同意加盟。
1924年4月24日,世界电影史上的最大奇迹——米高梅(米特罗——高德温——梅耶的简称)电影公司宣告成立,并从此开始制造出一系列神话。 公司成立后,梅耶成为总经理,开始施展他的卓越才华,将米高梅缔造成电影界的巨无霸,他自己也成了整个好莱坞的帝王。
1925年,梅耶施出大手笔——推出前无古人的历史巨片《宾虚》,影片虽然耗费了公司大量金钱,但同时创造了史无前例的票房记录,也为米高梅公司赢得了巨大声誉。
1929年,为顺应有声电影的历史潮流,米高梅斥资35万美元?当时是天文数字拍摄歌舞片《百老汇的旋律》,影片场面布景之华丽、歌舞设计之新颖、声音运用之自如,将电影推到一个崭新的高度。影片上映后轰动一时,顺理成章地摘取了第二届奥斯卡最佳影片奖。
在上世纪四十年代末之前,在梅耶的精心打理下,米高梅一直是好莱坞最大、最有影响的集制片、发行、放映于一身的电影公司,它的雄师标志甚至成了美国的象征。
米高梅旗下巨星云集,克拉克·盖博、斯宾塞·屈塞、琼·克劳馥、凯瑟琳·赫本、葛丽泰·嘉宝、伊丽莎白·泰勒等人都服务于此。前二十届奥斯卡共产生了40位影帝和影后,其中11位是在米高梅推出的影片中获得的,而当时好莱坞有八大制片公司。这11位影帝影后中包括克拉克·盖博斯宾塞·屈塞、罗伯特·多纳特和诺玛·希拉、葛丽亚·嘉逊、费雯丽·哈利、英格丽·褒曼等超级巨星。
这一时期,米高梅佳片迭出,像《百老汇的旋律》第二届奥斯卡最佳影片、《大饭店》 第五届奥斯卡最佳影片、《叛舰喋血记》第八届奥斯卡最佳影片、《歌舞大王奇格菲》第九届奥斯卡最佳影片、《绿野仙踪》、《魂断蓝桥》、《费城故事》、《乱世佳人》第十二届奥斯卡最佳影片、《化身博士》、《忠勇之家》第十五届奥斯卡最佳影片、《煤气灯下》等等,都堪称电影史上的经典。 第二次世界大战后,米高梅公司连连受到打击,其中三件事是致命的。
1948年5月,美国最高法院根据反托拉斯法作出判决,判定大公司非法垄断。这一判决要求制作公司只管制片,放弃发行和电影院业务的经营。这就给像米高梅这样集制作、发行和放映于一身的大公司致命一击,因为它的主要财源被切断了。
第二个打击来自电视业。二战后,电视开始大量进入家庭,到五十年代,电影观众比四十年代少了一半,到1957年,米高梅持续了30年盈利的局面被打破。
第三个打击就是梅耶的离去。梅耶是米高梅的最大功臣,他的电影主张的出发点和归宿就是娱乐大众,而公司董事会对他的怀疑却与日俱增。到五十年代初,他与自己的助手道尔·夏里的矛盾越来越大,最终董事会留下了夏里而让梅耶走人。1951年,梅耶这位一度是好莱坞最有权势的人被迫离开米高梅。
由于电视的压迫,米高梅开始在宽银幕、大制作上下工夫。1959年,他们精心准备了数年之久的新版《宾虚》火爆登场。这部影片耗资1500万美元,创当时电影摄制花销的最高记录。这部影片还获得了11项奥斯卡,这一记录至今没被打破。影片上映后,观众又被从电视机前拉回到电影院,米高梅也迎来了短暂的中兴。
然而,大制作只能偶尔为之,在随后的10年里。米高梅虽有《西北偏北》、《青楼艳妓》、《洛丽塔》、《日瓦格医生》等佳作,但仍连年亏损。 由于连年亏损,1970年,米高梅被美国赌业大亨柯克·克尔科里恩买下。克尔科里恩是拉斯维加斯赌王,热衷于赌场和宾馆业,因此,米高梅与电影业越来越远。此后,克尔科里恩两次将米高梅转卖,又两次买回,使米高梅饱经磨难。
这其间,米高梅有过—次小小的转机,那是1981年,公司吞并了另一个不景气的大制片公司美国联合艺术家影片公司,这个公司曾拍出过《原野百合花》、《西区故事》、《桃色公寓》,《飞越疯人院》、《毕业生》、《洛奇》等优秀影片,并拥有007的品牌。然而当年两家公司联合起来的电影市场份额仅占可怜的6%。
由于没有任何有线电视频道、电视网络或宽带管道,没有传媒集团做后盾,像米高梅这样的独立制片公司自然处处受制于人。
2001年,米高梅靠《汉尼拔》、《律政俏佳人》的业绩得到4个多亿的票房收入,公司推出的其他影片则都不盈利。2002年,公司斥巨资投拍的战争大片《风语者》票房惨败,公司高层被迫辞职,米高梅再次进入被拍卖行列。
2005年4月8日,索尼公司以近50亿美元的价格将米高梅买下,从此,好莱坞八大公司中的最后一个独立制片公司消失了。如今,米高梅与哥伦比亚公司同属索尼旗下,开始了新的征程。然而,它拥有的170座奥斯卡金像(数量为好莱坞八大制片公司之首)却仍在诉说着它曾经的辉煌。
2010年11月3日,米高梅曾由于无力偿还债务而宣布破产保护, 后于同年年底重组。 《猫和老鼠》(1940年,七次获奥斯卡最佳短片奖,是动画史上无可超越的巅峰)
《理发店》(2002年)
《律政俏佳人》(2001年)
007系列之《明日帝国》(1997年)
《塞尔玛与路易斯》(1991年,获64届奥斯卡最佳原著剧本奖)
《一条名叫旺达的鱼》(1988年)
《雨人》(1988年,获61届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角等4项大奖)
《神经错乱》(1987年,获60届奥斯卡最佳女主角等3项奖)
《广播电视网》(1976年,获49届奥斯卡最佳男、女主角等4项奖)
《日瓦格医生》(1965年,获38届奥斯卡最佳改编剧本等4项奖)
《西部开拓史》(1963年,获36届奥斯卡最佳原始剧本等3项奖)
《青楼艳妓》(1960年,伊丽莎白·泰勒因此片首次成为奥斯卡影后)
《宾虚》(1959年)
《琪琪》(1958年,又名《金粉世界》,获31届奥斯卡最佳影片、最佳导演等9项奖)
《雨中曲》(1952年)
《一个美国人在巴黎》(1951年,获24届奥斯卡最佳影片等6项奖)
《煤气灯下》(1944年,英格丽·褒曼因此片首次成为奥斯卡影后)
《忠勇之家》(1942年)
《费城故事》(1940年,詹姆斯·斯图尔特凭此片成为奥斯卡影帝)
《魂断蓝桥》(1940年)
《乱世佳人》(1939年,费·雯丽凭此片首次成为奥斯卡影后)
《再见,奇普斯先生》(1939年,获第12届奥斯卡最佳男主角奖)
《绿野仙踪》(1939年)
《双城记》(1935年)
《茶花女》(1934年)
《大饭店》(1932年)
《人猿泰山》(1932年)
《机器战警》(1985年/2014年)

⑸ 美国的八大制片公司是什么

1. 二十世纪来福克斯影视公司
2. 华纳兄自弟公司
3. 哥伦比亚三星影视公司
4. 派拉蒙影视公司
5. 试金石影视公司
6. 米高美影视公司
7. 环球影视公司
8. 新线影视公司

迪斯尼是以拍摄动画片起家的,最近这些年才涉足电影,它不属于美国八大制片公司。梦工场是斯皮尔伯格自己的电影公司,它也不属于美国八大制片公司。

不知以上答案你是否满意。

⑹ 好莱坞六大制片公司

正确回答:
那是电影公司的LOGO

给你个地址可以看到:
http://blog.myspace.cn/1308269983/archive/2008/10/28/402633550.aspx

环球影片公司(Universal Picture Co.)

电影制片公司。年美国独立电影公司的老板C.莱默尔把他的公司和N.鲍尔斯等六七家小电影公司合并,组成环球影片公司,在30—40年代成为美国电影业的8家大公司之一。莱默尔于1914年在好莱坞北面建起了摄影棚和供拍外景用的场地,命名为环球城。1915年3月环球城正式启用;当年生产影片250部。30-40年代生产了大量低成本影片,其中大多是西部片、音乐片、恐怖片和滑稽片。如B.卡洛夫主演的恐怖片,D.窦萍主演的音乐片,B.阿博和L.卡斯特洛主演的滑稽片,都有很高的票房价值,赢利颇丰。在它的产品中,象《西线无战事》(1930)那样的严肃作品极少。1946年环球公司和国际影片公司合并为环球国际公司。1952年德卡唱片公司购得了环球国际公司的大部分股票之后,恢复了旧名。以后该公司又归美国音乐公司 (MGA)所有,直到80年代。50年代一改过去大量摄制低成本片的做法,采取少拍片以提高技术质量的方针。同时采用资助独立制片人拍摄影片的方法,其中不乏成功之作,如《斯巴达克斯》(1960)。60年代,公司集中全力提供电视片和供电视放映的影片。同时还把环球城作为好莱坞的一个旅游中心向旅游者开放而利润倍增。70年代摄制了颇有影响的《美国风情画》(1973)以及该公司历史上获利最多的娱乐影片《大白鲨》(1975)。

派拉蒙影业公司 (Paramount Pictures, Inc.)

电影制片和发行公司。 A.楚柯尔在1912年创立名演员公司,J.L.拉斯基于1913年建立杰西.拉斯基故事片公司。1916年上述两家制片公司合并成立名演员—拉斯基公司。次年,新公司兼并了12家制片公司;以后再把派拉蒙影片发行公司也并了过来,遂于1927年改名为派拉蒙—名演员—拉斯基公司。1930年又兼并了拥有多家影院的帕布利克斯公司,再改公司名为派拉蒙帕布利克斯,逐步发展成为好莱坞的大公司。1930年公司由于领导层的矛盾与经营不善被纽约联邦地区法院宣布破产,1935年重新组织成立了派拉蒙影业公司。新公司生产了一系列由 M.魏斯特、B.克罗斯贝、B.霍甫、D.拉摩、G.古柏和 C.考尔白等人主演的赚钱影片而再次兴起。当时公司的导演有J.von斯登堡,E.刘别谦和R.马莫里安等。公司在40年代发掘吸收了不少新人,如A.莱德、V.莱克、B.兰开斯特、K.道格拉斯等人。导演有B.怀尔德、P.斯特吉斯。公司在40年代最赚钱的影片是《与我同行》。50—60年代,派拉蒙和其他大公司一样受到美国影业萧条的打击,影片产量下降,收入减少。1966年石油资本集团购买了派拉蒙,使其成为海湾与西方石油公司的一家子公司。随着 70年代美国电影业的复兴,派拉蒙摄制了《教父》(一、二集)、《油脂》、《周末狂欢》等票房价值很高的影片,公司逐年有盈余,并于1978年达到了创纪录的数字。

20世纪福斯电影公司 (20th Century-Fox Film Corp.)

电影制片和发行公司。成立于1935年5月,由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成,是30-40年代好柒坞8家大电影公司之一。当时公司拥有导演E.刘别谦、E.卡善、O.普雷明格等人,并拥有不少受观众欢迎的电影明星,如S.邓波儿、L.杨、H.方达、G.佩克等,他们曾拍摄了一些有一定质量的影片。这一时期,公司生产的影片样式不一,艺术质量也参差不齐,但影片的技术质量都比较高。 t940年J.福特为公司导演的《怒火之花》可作为艺术与技术质量俱佳的例子。从50年代开始,美国电影业进入衰退时期。该公司为了与新兴的电视抗衡,曾致力于研究宽银幕在商业上的应用。1953年9月16日根据圣经故事改编拍摄的宽银幕故事片《长袍》在纽约罗克亚影院上映,这第一部宽银幕故事片不仅是该公司成立以来最赚钱的影片,也是电影从默片进入有声片以来在技术上的一次突破。60年代,摄制了美国电影史上成本空前的影片《克娄巴特技》(1963,一译《埃及艳后》),遭到失败。1972年又推出《海神号遇险记》,开创了泛滥于70年代的灾难片样式。70年代后期,该公司拍片很少。1981年大石油商 M.戴维斯买下了这家公司。

哥伦比亚影业公司 (Columbia Pictures Corp.)

电影制片和发行公司。1920年,原来在环球影片公司工作的H.科恩、J.科恩两兄弟和J.布兰特在好莱坞成立了一家摄制喜剧短片的小公司,名叫 CBC电影销售公司。1924年改名为哥伦比亚影片公司,并于30年代发展成为美国电影业的8家大公司之一,这主要是由于H.科恩的精明强干和公司导演 F.卡普拉的创作才能起了作用。卡普拉在公司工作10年,拍摄了不少颇受欢迎的喜剧,其中包括《一夜风流>(1934)、《弟斯先生进城》(1936)、《史密斯先生上华盛顿>(1939)等。50年代,哥伦比亚公司开始采用对独立制片人和导演资助的办法拍摄影片。公司先后资助一些颇有名气的导演人拍片,如:S.施皮格尔、D.里恩、O.普雷明格、E.卡善、R.罗森和F.齐纳曼,拍出了不少质量高、影响大的影片,如《生于昨天》(1950)、《永垂不朽》(1953)、《在江边》(1954)、《桂河大桥》(1957)、《阿拉伯的劳伦斯》(1962)、《猜猜谁来吃晚餐》(1967)等。50-60 年代的美国电影危机年代,哥伦比亚公司通过它的子公司银幕珍品公司向电视台出售公司以前的旧片并为电视台摄制电视片,成为好莱坞最早与电视结合的大公司之一。1968年公司改组,改名为哥伦比亚影片工业公司,下属两个主要分支机构哥伦比亚影片公司和银幕珍品公司,继续从事对独立制片的投资、电视片摄制和新兴的录像带工业。80年代该公司附属于美国可口可乐公司。

爱辉 2005-04-06 20:01
华纳兄弟影业公司 (Warner Bros.)

电影制片和发行公司。1923年4月由华纳4兄弟创建。当时总部设在纽约,制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务,建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。1925年接管维泰葛拉夫制片公司,并于1927年摄制、发行电影史上第一部有声影片《爵士歌手》,从而使华纳公司于30年代初进入了好莱坞8大电影公司的行列。华纳公司在30年代以拍摄强盗片、歌舞片和传记片著称,尤以E.G.鲁宾逊、J.贾克奈、 H.鲍嘉等人主演的强盗片最有观众。传记片中也有不少受欢迎的作品,如P.茂尼主演的《左拉传》(1937)等。华纳的影片一般都比较朴素、紧凑,成本也较低,其主题都或多或少与30年代初发生的美国经济危机有联系。50年代美国电影萧条时期,华纳把财力转向制作电视系列片。60年代开始,越来越多地采用向独立制片人投资的制片方式。它成功地拍摄了《窈窕淑女》(1964)、《谁害伯弗吉尼亚.沃尔夫》(1966)、《邦妮和克莱德》(1967)等。 1967年加拿大发行电视片的七艺公司买下了华纳公司,改名为华纳—七艺公司。两年后,华纳—七艺公司又转让到一个大企业集团金尼全国服务公司手中,改组为华纳交流公司。这个公司经营的业务范围甚广,制片和发行影片仅是其中的一个项目。

米高梅公司 (Metro-Goldwyn-Mayer)

电影公司。1924年5月17日,美国洛氏公司的老板M.洛把该公司所属的米特罗影片公司和高尔温影片公司、L.B.梅耶制片公司合并,组成米高梅公司。30年代好莱坞鼎盛时期,米高梅公司是最大的电影公司,每年要生产40—50部影片。米高梅在这一时期拥有美国最受观众欢迎的影星和导演,影星如 G.嘉宝、C.盖博、J.哈罗、S.屈赛、R.泰勒、J.克劳馥、N.希拉等等,导演如E.von斯特劳亨、K.维多、F.朗格、G.顾柯、V.弗莱明等等。从30年代到第二次世界大战结束,米高梅摄制了数以百计的影片,除了少数影片如《块肉余生》、《叛舰喋血记》(1935)、《茶花女》(1939)、《忠勇之家》(1942)、《双城记》等之外,90%为平庸之作,内容浅薄、脱离现实,往往千篇一律地以虚构的故事、美满的结尾,配上受观众欢迎的大明星和较高的摄制技巧去招徕观众。米高梅公司日复一日地象工厂生产工业品的流水装配线那样大量生产这种影片,为好莱坞赢得“梦幻工厂”的“美名”出了大力。 40年代末到50年代初,米高梅曾一度以拍摄大场面歌舞片为重点,生产了几部颇有特色的歌舞片,如《雨中曲》(1952)等。50年代美国电影业发生危机,到60年代初该公司连年亏损,影片产量逐年下降,到70年代初至80年代每年只拍三、四部影片。70年代初,美国拉斯韦加斯的大资本家K.克科里安买下了米高梅公司。新的主管人员把米高梅公司的道具服装等统统拍卖出去,并把资金投入拉斯韦加斯、里诺等赌城的房地产、旅馆业和其他能获利的方面。到70年代末米高梅公司又再度繁荣,但制片却只是这个公司的广泛业务范围之一,1981年米高梅公司出资买下联美公司,改名为米高梅—联美娱乐公司。

联美公司(United Artists Corp.)

电影制片和发行公司。1619年由C.卓别林、D.范朋克、M.壁克馥、D.W.格里菲斯出资创建。目的是为了摆脱大电影公司的束缚和剥削,争取更多的创作自由和更大的利润。最初设想只是摄制和发行4位创始人的作品。后因格里菲斯退出,卓别林、范朋克等人的作品数量有限,公司遂把资助独立制片人拍片和发行他们的影片作为业务重点。联美公司与当时的其他电影公司不同,它没有自己的摄影棚,拍片时需租用场地;没有自己雇用的电影明星和导演,采用向独立制片人投资的方式拍片;没有自己的电影院,发行影片采取与发行商逐片签订合同的方式。联美是最早采用美国在60年代盛行的制片和发行方式的大公司。这种经营方式及导演具有的相对独立性,使联美公司得以在摄制娱乐片外,还拍摄、发行了一些具有一定影响和一定艺术成就的影片。如C.卓别林的《淘金记》(1925)、《摩登时代》(1936)、《大独裁者》(1940)、《舞台生涯》(1952)、D.W.格里菲斯的《被摧残的花朵》(1919)、《走向东方》(1920)以及《疤面人》(1932)、《桃色公寓》(1960)、《西区故事》(1961)等等。联美公司在纽约成立时只是个小公司,20年代到30年代中,逐步发展成为美国电影业的8大公司之一。50年代,美国电影业进入萧条、衰退时期,卓别林和壁克黎先后把他们的股票出售给金融资本家。之后,联美公司又几度易手,终于在1981年被米高梅公司的老板K.克科里安出资买下,并人米高梅公司,改称米高梅—联美娱乐公司。

雷电华影业股份有限公司 (RKO)

电影制片和发行公司。30年代美国电影业的8家大公司之一。雷电华公司成立的年代和经过,众说不一,多数说法是:1928年由洛克菲勒财团的美国雷电华公司兼并美国电影票预售公司(兼营制片)和凯思—阿尔比—奥菲姆商业放映系统而成。由于新公司的组成部分中原先有两个公司是专营发行与放映的,所以新公司在这方面的力量较为强大,从成立开始,公司不仅发行自己摄制的影片并且长期发行W.迪斯尼等人的影片。雷电华影业公司存在的时间较短,1948年 H.休斯买下雷电华公司,大约在1955年又卖给通用轮胎和橡胶公司,但把制片厂和将近30年所拍摄的影片于1957年转售给德西露制片公司。60年代,海湾与西方石油公司买下了德西露制片公司。雷电华公司从1929年拍出第一部影片《丽奥·丽泰》到1957年的最后一部影片《可能最大的女郎》为止,约拍摄、发行了1500部影片,其中绝大部分为低成本的娱乐片,特别是一些恐怖片、惊险片以及少数F.亚斯坦和G.罗吉丝合演的歌舞片。但是也有少数例外,例如 D.威尔斯的《公民凯恩》(1941)、《安倍逊大族》(1942)和A.希区柯克的《美人计》(1941)。

⑺ 好莱坞电影制片厂排名

你好楼主,下面是我个人的意见,我是先按它们的发展历史,然后是片子质量最后是片子数量来划分的。其实并没有公认的第一第二。
1,20世纪福克斯,也许不算是最昂贵的公司,电影数量也许不是最多,但是发行的影片却几乎都是经典,其代表作为,《真实的谎言》,《泰坦尼克号》,《机械公敌》,个人最喜欢的是94年的《真实的谎言,》这的确是一部豪华的电影,也是施瓦辛格最经典的影片,以及《泰坦尼克号》,该片至今无片超越,当然还有《越狱》,我无疑将它排在第一,。
2,环球,同样是八大电影公司其中之一,也是我最喜欢的一家电影公司,其中和导演的合作最为价值的当然还是国际大导演斯皮尔伯格,包括《大白鲨》,《E.T外星人》,以及《侏罗纪公园》,虽然著名电影在我看来不是很多,也许就是因为这个原因,将其排在第二,不过发行的影片在剧情上的确超好,顺便推荐一下,最近看了一部环球发行的犯罪影片,《局内人》,非常舒服,里面的男主角(犯罪的那个)很帅,而且在影片音乐来说,片尾曲采用的是印度慢摇,同样也非常经典。
3,华纳,如果要把好莱坞八大电影公司在来划分的话,我无疑会将华纳排在第三,也许不单是因为影片,这家老牌公司的创始人,华纳兄弟,应该是最具有革命性质的创始人,依靠贫穷的压力,最终还是获得了成功,同时也发行了世界上第一部有声影片,其作品有《黑客帝国》,《超人》,以及享誉全球的《哈利.波特》系列,虽然本人不是很喜欢最后一部。
4,哥伦比亚,虽然现已被索尼收购,对于这样一家几乎成功涵盖了所有类型的影片的公司,哥伦比亚无疑是经典,其代表作包括《蜘蛛侠》系列,《本鞥》,还有首部007作品,《皇家赌场》。
5,索尼,是一个自由女神像,索尼影业一直都是我所喜欢的公司,当然最经典的,也是我最喜欢的,还是《生化危机》系列,不管是电影,还是游戏,我期待它的第四部。
6,新线,对于这样一个发行恐怖片的二流公司来讲,剧情片当然是公司的命脉,主要依靠心理恐怖,如果将其排在第五位,也许相对而言比较奢华,不过要说剧情片的话,虽然只是低成本,却创造了很多卖座票房,非常喜欢本公司的《死神来了》系列,推荐3部都看,当然对于影片制作也有例外,好比说遇上了天才导演,那就是风靡全球的《魔戒》,新线从此也就一蹶而起
7,派拉蒙,对于这样一家年代最久的一流巨头公司来讲,经典电影的数量当然也是处于前列,最为经典的包括和FOX合作发行的《泰坦尼克号》,汤姆汉克斯主演的《阿甘正传》以及《勇敢的心》,派拉蒙的雪山顶峰标志也象征着好莱坞电影公司的地位
8,梦工厂,对于这样一部由大导演斯皮尔伯格创立的公司,虽然创立年代很晚,也许对于电影来讲,经典电影可以说是屈指可数,但是却可以和迪士尼公司想以抗衡,其重点部门当然还隶属动画,本人推荐《马达加斯加》,我很喜欢的一部动画作品《功夫熊猫》
9,米高梅,对于这部电影公司的重点产物,当然还是《007》系列,从此风靡全球,也许公司已经拿奖拿到手软,其经典公司标志,也许也预示着辉煌,不过对于《007》系列最经典的影片,当然还是皮尔斯布鲁斯南所演的第一部007《黄金眼》,对于布鲁斯南也是我最喜欢的一位邦德
10、迪斯尼,对于动画公司来讲,出品的动画无疑都是经典,不过我只想说一部,就是我最喜欢的《狮子王》,辛巴好帅呀

⑻ 好莱坞十大璀璨女星的资料

1.奥黛丽.赫本

1929年5月4日生于比利时首都布鲁塞尔,父亲是一位银行家,母亲是苛兰的男爵夫人,当奥黛丽还是孩子时他们便离婚了。奥黛丽曾在伦敦的女子私立学校学习,但后来便与母亲回到了荷兰。这时第二次世界大战已经爆发,纳粹军队的占领的日子里,奥黛丽患上了忧郁症和营养不良,奥黛丽那瘦削的身材便来源于此。 战后,奥黛丽到英国学习了芭蕾,并成为一名模特。此后她又成为一名演员,并来到百老汇演出。她在舞台剧上小有成就,于是好莱坞的制片人邀请她拍电影,她的第一部电影就是著名的《罗马假日》。在这部经典的电影里,奥黛丽扮演了美丽顽皮的安妮公主,这位在国事活动中开小差的公主,迷倒了世界各地的影迷,她在影片中俏丽的短发,风麾世界。她的表演如此出色,与她合作的大明星格里高利.派克在影片未公映前就预见到了她一定会成功。果然奥黛丽第一次拍片就拿了奥斯卡金像奖。从此奥黛丽成了五六十年代最走红的大明星。她主演的喜剧片轻松幽默,她的银幕形象美丽动人,深受观众喜爱。《蒂凡尼的早餐》、《窈窕淑女》、《龙凤配》(莎布琳娜)等都是电影史上经久不衰的著名影片。

晚年的奥黛丽积极参加人道主义活动,她曾是联合国派往非洲慰问灾民的亲善大使。

1989年她拍摄了她的最后一部电影史蒂芬.斯皮尔伯格的《直到永远》,在片中她是下到凡间点化凡人的天使。

1993年一直受癌症折磨的奥黛丽离开了人间,这位被认为是女人与孩子的混合体的美丽女性始终是人们心中完美的明星,她的31部影片几乎都是经典之作,部部令人难忘。

代表作品:

《罗马假日》、《姬姬》、《莎宾娜》、《翁第娜》、《战争与和平》、《甜姐儿》、《午恋》、《绿厦》、《修女传》、《帝凡尼的早餐》、《谜中谜》、《窈窕淑女》、《直到永远》、《恩怨情天》、《孩子们的时刻》、《愤怒的巴黎》、《如何偷到一百万》、《二人同路》和《罗宾汉和玛丽安》

2.凯瑟琳·赫本

1909年11月 8日,凯瑟琳·赫本诞生于美国康涅狄格州。自1932年从影至80年代,这位才华卓越的女演员纵横影坛达半个世纪之久,出演过40余部影片,12次获奥斯卡奖提名,并四度摘取“最佳女演员”的桂冠(1933:《牵牛花》;1967:《猜猜谁来赴晚宴》; 1968:《冬狮》; 1981:《金色池塘》)。这超越好莱坞所有男女演员的殊荣使她被誉为“高贵、不朽的电影女神”;她的成就、她的独立人格,以及她同斯宾塞·屈赛那缠绵26年的恋情,也使她成了极具传奇色彩的人物。

凯·赫本出身于舞台,也有过被评得一无是处的舞台作品;她出演过许多高票房的影片,但也一度被影迷唾弃——他们甚至公开反对她出任《乱世佳人》中郝思嘉一角—…功成名就后的凯·赫本虽备受推崇,但事实上她从未与世俗好莱坞的虚荣、浮华随波逐流。无论扮演富有、傲慢的美国少女,男子装束的女人,离了婚的妻子,性格乖戾的老处女,抑或风烛残年的老妪,…… 她的银幕形象总是强烈自信,敢讲真话的率直女性。著名导演乔治·顾柯说:“她的表演无疑是奇特的:影片开始时观众往往对她怀有敌意;影片放映到一半,观众便转而对她抱有同情和好感;而到影片结尾,他们就会为她而喝采欢呼……”

代表作品:1933:《牵牛花》;1967:《猜猜谁来赴晚宴》; 1968:《冬狮》; 1981:《金色池塘》等

3.伊丽莎白·泰勒

好莱坞著名女星伊丽莎白·泰勒活跃于世界影坛四十多年,拍摄了五十余部影片。她十岁走上银幕,《每分钟生一个》和《灵犬莱西》,使她成为著名童星。之后,拍摄了《岳父大人》、《朱门巧妇》、《夏日痴魂》、《埃及艳后》、《一代情侣》、《春风无限恨》、《驯悍记》、《孽海游成》、《海涛春晓》、《小夜曲》、《破镜》等,并以《巴特菲尔德第八》和《谁害怕弗吉尼亚·沃尔夫》两次荣获奥斯卡最佳女演员奖。 她和药品,酒精的斗争以及她的数次婚姻都已经有很详细的报道,我在这里就不在叙述她的个人生活,而只说一说她的演艺事业。尽管她的一生充满痛苦,但对于她的朋友和影迷来说,她仍然是一个令人惊叹的人,一个伟大的人道主义者。她自己就捐助了数百万美圆来支持和艾滋病斗争的事业。 她曾经两度获得奥斯卡最佳女主角奖,第三次是因与艾滋病做斗争的人道主义贡献获得奥斯卡奖。1993年,她获得美国电影协会终身成就奖。她在世界各地获得的其他奖项甚至数不胜数。

代表作品:

《Giant》,《Raintree County》,《A Place In The Sun 》,《小妇人》,《Cat On A HotTin Roof》,《狂想曲》,《Sweet Bird OfYouth》,《Who\'s Afraid Of VirginiaWoolf?》,《Elephant Walk》等。

4.葛丽泰.洛维萨.格斯塔夫森

1909 年,葛丽泰.洛维萨.格斯塔夫森,也就是后来的嘉宝,出生于瑞典斯德哥尔摩市一个贫困的工人家庭。幼年进修的嘉宝充满幻想,酷爱戏剧。14岁时,父亲去世后,她先进入一家理发店当学徒,后来在一家百货公司当售货员。在试销女帽的季节,嘉宝得到了一次当模特儿的机会。接着,公司投拍一部电影,她在影片中扮演了一个小角色——嘉宝的银幕生涯从此开始了。

一次偶然的机会,嘉宝在大街上被当时的瑞典一位著名喜剧片导演看中,于是毅然辞去工作,开始在影片《流浪汉彼得》中扮演角色。1923年初,她又在另一名导演斯蒂勒的影片《古斯塔柏林传奇》中担任女主角,就在这个时候,她将原来的名字改为“嘉宝”。影片上映后,在瑞典、德国都受到了欢迎。

好莱坞米高梅公司的著名制片人梅耶,通过这部影片与嘉宝和当时正爱着嘉宝的该片导演斯蒂勒签约。1925年6月,嘉宝到达美国。虽然一开始,公司对他们很冷淡,但5周之后,嘉宝在试镜时的杰出表现终于征服了米高梅。

代表作品:

1941 - Two-Faced Woman - 双面女人1939 - Ninotchka - 尼诺奇卡1937 - Camille - 卡米尔1935 - Anna Karenina - 安娜卡列尼娜1934 - Painted Veil, The - 茶花女1933 - Queen Christina - 瑞典女王1932 - Grand Hotel - 大饭店1930 - Romance - 罗曼史1930 - Anna Christie - 安娜克里斯蒂1926 - Flesh and the Devil - 肉体与魔鬼1926 - Torrent, The - 激流1924 - Gosta Berlings saga - 古斯塔柏林传奇(成名作)1922 - Luffarpetter - 流浪汉彼得1921 - Konsum Stockholm Promo1921 - Lyckoriddare1920 - Herr och fru Stockholm 等

5.英格丽褒曼

英格丽褒曼 1915年8月29日出生于瑞典首都斯德哥尔摩。二岁丧母,十二岁亡父,孤寂的童年造就了她对表演的浓厚兴趣,常常一个人沉浸在假想的世界中。十四岁时就在日记中记录下了她的梦想:有朝一日能站在家乡的舞台上,观众们朝自己热烈地鼓掌。高中毕业考入瑞典皇家戏剧学院,在校其间便开始了她的表演生涯。 1936年在瑞典主演的《插曲》引起好莱坞著名制片人大卫赛尔兹尼克的注意,邀请她到好莱坞拍了同名电影的美国版,引起轰动。于是塞尔兹尼克和她签订了七年的合同。

英格丽褒曼来到好莱坞以后,很快成为当时知名度甚高的明星。她的美清新典雅,很长一段时间她都以本色出现在影片中。她的表演自然纯朴,在她表演的角色中,你不可能找到褒曼本人的影子,那种真实性吸引你去一遍遍地欣赏她的作品。在好莱坞其间,英格丽褒曼拍了众多脍炙人口的影片,包括《卡萨布兰卡》、《美人计》、《煤气灯下》、《圣女贞德》等。这些影片如今已成为电影史上的经典之作。

代表作品:

- 1978 - Autumn Sonata - 秋天奏鸣曲- 1976 - Matter of Time, A - 花开花落- 1974 - Murder on the Orient Express - 东方快车谋杀案- 1970 - Walk in the Spring Rain - 春雨中行- 1969 - Cactus Flower - 仙人掌花- 1967 - Stimulantia - 刺激- 1965 - Love Goddesses, The -- 1965 - Yellow Rolls-Royce, The - 黄色香车- 1964 - Visit, The - 贵妇怨- 1961 - Goodbye Again - 何日君再来- 1958 - Inn of the Sixth Happiness, The - 六福客栈 等

6.格蕾丝·凯莉

这位50年代在好莱坞风华绝代的女人,她与奥黛丽·赫本一起在50年代为我们呈现了一种前所未有的优雅与高贵,令人难以忘怀。她曾经与多位好莱坞当红男影星合作拍片,并多次传出恋情,成为众多男士心目中的“梦中情人”,而她所主演的电影《电话谋杀案》、《捉贼记》、《后窗》等均取得非常优异的成绩,更凭借《乡下姑娘》成为奥斯卡影后,成为好莱坞女星中的新公主。但银幕下,格蕾丝却上演了一出不是童话的童话,成为一位真正的王妃,并深受摩纳哥人民的爱戴。

其实说起来,格蕾丝·凯莉并不是那种让最喜爱的演员,但自从在看到她的照片后,就一直记忆于格蕾丝那摄人心魄的美貌,在我眼中,天生丽质、倾国倾城的格蕾丝,不是好莱坞历史上最耀眼的一位明星,但论五官、气质确实是非常地出类拔粹,即使是长于好莱坞的黄金年代,与那些美丽的女演员相比,格蕾丝·凯莉展示了一种与众不同的风度。仅仅是为了展现这种美。

代表作品:

《电话谋杀案》、《捉贼记》、《后窗》、《乡下姑娘》等

7.玛琳·黛德丽

玛琳·黛德丽19O1年生于柏林一个贵族军官家庭,原名玛丽亚·玛格达琳娜·冯·罗施。她青少年时期即醉心于表演事业,但作为贵族军官家的女儿,这类“有辱门风”的事情,当然不为家庭所许可,于是她便毅然放弃了贵族的姓氏,改为玛琳·黛德丽,投身于表演艺术生涯。 她先在杂耍剧团担任芭蕾舞演员,后又进入莱哈特戏剧学校学习,并参加舞台戏剧演出。1922年进入电影界,拍摄有《爱情悲剧》、《没有欢乐的街》、《电气咖啡馆》、《潘朵拉的盒子等》。

193O年,她与德国影坛表情圣手埃米尔·强宁斯合作主演的《蓝天使》获得极大成功,她也一举成名,为派拉蒙公司罗致前往美国。在美国她拍摄了《摩洛哥》、《金发维纳斯》、《放荡的女皇》、《碧血烟花》等片,成为全世瞩目的影坛巨星。

希特勒接管德国政权之后,为了诱使玛琳回国,不惜以耸人听闻的名利地位来打动她,但她却坚决地拒绝了,并为了表示反法西斯的决心,于1939年毅然加入美国国级。

第二次世界大战期间,她一心致力于服务性的劳军演出,不停地飞赴世界各地盟军驻地为战士表演,深受欢迎。意想不到的是,她这种个人独角戏的表演形式,后来竟成为一种流行的演出形式,迄今不衰。战后,她一直以从事她所创造的个人演出为主,偶尔也拍摄一些影片,重要的有《马丁·罗马格纳克》、《外交事件》、《声名狼籍的牧场》、《被告的女证人》等。直到1978年,还偶尔能在银幕上看到她的形影。

玛琳·黛德丽是世界影坛上可与葛丽泰·嘉宝、凯瑟琳·赫本比美的人物。

代表作品:

《爱情悲剧》,《没有欢乐的街》,《电气咖啡馆》,《潘朵拉的盒子等》等

8.玛丽莲·梦露

梦露是50年代好莱坞最卖座的性感女星,她亲切迷人的笑容,浑然天成的美貌,自我毁灭的悲剧命运,引发了人们对她长久的怀念,从她死后至今,每年纪念她的活动都花样翻新。梦露出生于美国洛衫矶。童年时父母离异,生活困苦。从影前做过女工和摄影模特。

1947年以《危险的年代》一片首登银幕。接着又在影片《彗星美女》(1950年)、《柏油丛林》(1950年)中饰演配角。

梦露走红后主演的大多是喜剧片,扮演的也多是同一类型的人物:富于性感而头脑简单的金发美女,如《绅士们喜欢金发女郎》(1953年)、《怎样嫁个百万富翁》(1954年)、《七年之痒》(1955年)、《有人爱热闹》(1959年)等影片,她成为那个时代最著名的女演员之一。同时,她也主演过其他类型、题材严肃的影片,象传奇片《尼加拉》(1953年),西部片《大河奔流》(1954年)以及《公共汽车站》(1956年)、《王子和舞女》(1957 年)、《热情似火》(1959年)等,在这些影片中梦露出色地诠释了许多性格复杂的人物形象。

她的最后一部影片是《不合时宜的人们》(1960年)。1962年梦露在自己的寓所自杀,她的死因至今仍时时成为社会舆论的热点话题。

代表作品:

《慧星美人》(1950)《青春常驻》(1951)《绅士爱金发女郎》(1953)《如何嫁给一个百万富翁》《七年之痒》(1954年)《王子与舞女》(1957年)

9.丽塔.海华斯

丽塔.海华斯生于1918年10月17日生于美国纽约,父亲是一位跳班牙裔拉丁裔演员。12岁就随父亲登台演出,1935年开始银幕生涯,她演出的影片中较为著名的有《吉尔达》、《碧血黄沙》、《天使之翼》、《封面女郎》等,其中以1946年《吉尔达》最令她闻名,这是她事业的上的颠峰,她的美丽性感形象从此深入人心。1980年丽塔患上了老年痴呆症,在经受长达七年的疾病折磨后,1987年5月14日离开了人世。她的一生曾有过五次失败的婚姻,其中有当时著名的中东巨富阿里.汉、演员维克多.马瑟、制片人詹姆斯.希尔。但是她最著名的还是与奥逊.威尔斯---这个美国影坛天才长达五年的婚姻。。

1941年夏,确切地说是8月11日这一天,新的一期《生活》杂志与读者见面了,其中的一张玉照使美国人得以一睹丽塔·海华斯的芳颜。只见她跪在床上,性感的身材裹在一条镶着花边的长裙里,激昂热烈的一头红发被稍稍束起……一时间,这张旨在展现海华斯之美的照片于艰苦的战争年代里隔山跨海贴在了上百万美国大兵的墙上。还要等十年,直到玛丽莲·梦露出现,才又掀起了一次新的冲击波。然而,谁也不曾料到,如此美丽动人的丽塔·海华斯却无意成为性感偶像,她甚至对自己毫无信心。直到这时,在她的生活里有的只是一连串的悲剧。

代表作品:《荡女姬黛》等

10.费雯丽

费雯丽1913 年11月5日出生于印度大吉岭海峡附近的一个偏僻地方,费雯丽在印度这个美丽的国家度过了她生命中最初的六年,这时第一次世界大战正在进行中,父母想要返回祖国英国,但因为战火阻隔,还是呆在印度。但是母亲想要她接受正规的教会教育,于是在战争结束后把费雯丽送回了英国,费雯丽成为了当时学校里年纪最小的学生。后来母亲又把她送到了位于伦敦西区的一所戏剧学校里,在那里费雯丽就立志做一名女演员。毕业后费雯丽遇见了赫伯特雷并且嫁给了他。1935年,费雯丽在影片《村庄地主》中扮演了罗斯温娜伯丽斯,这是费雯丽首次出演电影。同年费雯丽出演了三部影片:《情况好转》、《仰面大笑》和《君子协定》。 1938年,费雯丽去美国看望她的丈夫劳伦斯奥利弗,那时劳伦斯正在拍摄影片《呼啸山庄》。在那里,费雯丽幸运地遇见了塞尔兹尼克兄弟,兄弟俩儿正好在为影片《飘》布置焚毁的亚特兰大市的拍摄现场。而片中斯卡利特哈拉的角色还没有确定演员,费雯丽被邀请去试镜。当时有好几位大牌演员都是这个角色的候选人,像诺玛西拉、凯瑟琳赫本和鲍莱特乔达德,而且事实上舆论都认为乔达德夫人是这个角色的最佳人选。尽管如此,四天后费雯丽被通知她获得了自己梦想的角色,其余者则被淘汰。影片《飘》后来成为了电影史上最值得纪念的一部电影,也获得了当年奥斯卡最佳影片奖,费雯丽也获得了奥斯卡最佳女演员奖。她领奖时的名字是劳伦斯夫人的名字。1940年,费雯丽出演了两部影片:《魂断蓝桥》和《21天》,但反响不大;同年费雯丽和劳伦斯奥利弗结婚,1941年两人合演了影片《哈密尔顿的女人》。1944年在拍摄影片《凯撒和克雷欧帕特拉》时,费雯丽怀孕了,她两次都流产,同时患上了肺结核病,情绪时而狂躁时而压抑。尽管如此,影迷们却依然钟情于她。1951年费雯丽在影片《欲望号街车》为自己赢得了第二个奥斯卡金像奖,这之后直到1955年她才主演了影片《深蓝色的海洋》,又事隔多年,1961年费雯丽主演了影片《罗马之春》。

费雯丽最后一次出现在银幕上是影片《愚人船》,不过她在片中只不过扮演了一个小角色。1967年7月7日费雯丽因突发肺结核去世,享年53岁。

代表作品:
回答者: 马の繶の篍 | 一级 | 2009-4-8 19:19 | 检举
Scarlett Johansson.
斯佳丽·约翰逊已经成为新一代的翘楚。1984年出生于纽约的她,小的时候就是童星。现在青春正好的女星中,斯嘉丽"约翰逊已罕逢对手。身材玲珑有致可与玛丽莲"梦露相媲美,她既前卫又复古,有老派好莱坞女星的style,同时散发出新生代的自信气质,兼具古典与现代美。她具有诱人犯罪的性感。她出演过《迷失东京》,《保姆日记》,《另一个波琳家的女孩》与《苏格兰玛丽女王》,动作片《亚马逊》以及爱情片《拿破仑与贝琪》。

Keira Knightly.1985年英国伦敦出生。曾:演过《真爱至上》,《别有洞天》《侠盗公主》等片。在《加勒比海盗》中,她和著名影星尊尼德普和新晋小生奥兰多搭档。

Jessica Biel. 1982年出生于明尼苏达,成长在科罗拉多的杰西卡·贝尔已是好莱坞的宠儿。演过《德州电锯杀人狂》,不久前出演《我盛大的同志婚礼》及《关键下一秒》等片。

Natalie Portman.1981年出生于以色列。很小的时候她便离开以色列来到华盛顿州。几次搬家后,她的家庭终于定居纽约。1999年在《星球大战前传I:魅影危机》(Star Wars:Episode I - The Phantom Menace,1999)里扮演阿米达拉女王而成名。之后她出演过《芳心天涯》(Anywhere But Here,1999),《甜心伊人》(Where the Heart Is,2000)和《偷心》(Closer,2004)。并以《偷心》获得了一项奥斯卡提名。

Kirsten Dunst.1982年美国出生。出演狂扫全球票房的《蜘蛛侠》女郎,成为好莱坞最抢手的新生代女星之一。主演的《夜访吸血鬼》,勇夺1994年波士顿影评人协会最佳女配角奖以及芝加哥影评人协会最佳新人奖。

Mischa Barton.1986年在伦敦出生,在纽约长大,造成她身上独特的气质:既有英国式的优雅、冷漠与高贵,又兼备美国式的随意去年一气出演四不影片:《戒,情人 Closing the Ring 《,《处女地 Virgin Territory》,《 Malice in Sunderland 》,《 Don't Fade Away 》。最有名的是在美国电视连续剧《The O.C.》出演Marissa Cooper。

Jessica Alba.生于1981年美国加利福尼亚。凭电视剧《末世黑天使》( Dark Angel)成功上位。电视圈的阿姐级人物。

Rachel McAdams.生于1976年加拿大。主要作品:《红眼》《贱女孩》 Mean Girls 《小姐好辣》

Anne Hathaway.1982年出生于美国纽约。出演过《天堂另一面,系列剧《真实》。在2000年十大最受欢迎奖中赢得了电视片最受欢迎女演员奖,她还因在电视系列剧《年轻人》中扮演的角色获得了2000年青年艺术家奖最佳表演奖提名。以电影《公主日记》红遍全球。

Maggie Gyllenhaal.1977年出生于美国一个艺术世家。2002年,麦琪出演了给她的事业带来突破性发展的影片《秘书》。曾与大明星朱莉娅·罗伯茨一起演《蒙娜丽莎的微笑》。近几年,她在《世贸中心》、《雪莉宝贝》、《笔下求生》等片中不懈地锻炼着自己的演技,其表现获得了影评人和观众的一致称赞,渐渐放射出耀眼的明星光芒。2008年她还将出现在克里斯托弗·诺兰导演的《蝙蝠侠前传2》中。

⑼ 怎么进好莱坞当制片

这个。。。要去好莱坞恐怕不是你想的那么简单的,你在美国那边混怎么都要在那边有点关系,说白了就是要有引路人。(这指的是不在那边学习,直接去那边闯荡)
还有就是通过学习,就是去美国那边大学读书学习深造,这样的机会大一点,在读书期间就可以接触很多相关人士,和老师呀,平时多参加实践,多认识这行专业人士,这样的话通过自己的努力希望稍微大一点。

不过去好莱坞当制片??你没钱怎么当制片人啊??你学后期制作的,肯定就是搞幕后呀,这个和制片人不是一回事吧?

慢慢做起吧,先积累经验,而且这经验在国内积累作用不大,重要的是你要出名就是在你干的这行,你能做出成绩,行业人士都认识认同你!!

⑽ 好莱坞大制片体系是什么

八大制片公司
1. 八大制片公司:派拉蒙;米高梅;华纳;环球;福斯;联艺;哥伦比亚;雷电华。
2. 整体承包制度:以控制影院为经营核心
3. 财团支持八大制片公司 (原支持专利公司)

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