A. 好莱坞！！！ 电影 中国功夫 问题！！

功夫打的再好也无法超过好莱坞大片。《黑客帝国》中就用了大量的功夫动作。里面的功夫打得不可谓不精彩，但关注的却只是子弹时间，和它的虚拟现实理论，功夫在里只是陪衬，好莱坞很多的电影里都运用了功夫，但那只是用了功夫的动作，华丽的动作。但真正的功夫永远离不开武侠，你能只望老外们理解什么是金庸，什么是古老，什么叫仁者无敌。说道武侠你又不得不提到中国文化的核心儒学，你能指望老外明白什么事论语，中庸。不现实啊！如果仅在中国倒是可以实现功夫片取代好莱坞大片。

B. 有中国功夫元素的外国电影

好莱坞电影《杀死比尔》中出现了李小龙经典的黄色连体服装，而且导演昆丁塔伦蒂诺是李小龙的忠实粉丝，电影也是向李小龙致敬的。
《霹雳娇娃》《黑客帝国》由“天下第一武术指导”袁和平设计动作。
史泰龙动作电影《洛奇》用蒙太奇手法再现了被李小龙称为“升旗法”训练腹肌的场景。韩国喜剧动作电影《僵尸刑警》，男主角的搞笑打斗模仿了李小龙的动作风格以及叫声。
《刀锋战士2》是由甄子丹担纲动作指导的作品。

C. 有关中国功夫的电影有哪些

李小龙的电影
唐山大兄(1971)
精武门(1972）
猛龙过江(1972)
龙争虎斗(1973)
死亡游戏(1978
李连杰电影
《少林寺》《中南海保镖》《黄飞鸿》（第一集）《龙行天下》《霍元甲》《精武英雄》《方世玉》（两集）《冒险王》《洪熙官》《黑侠》《英雄》《倚天屠龙记-魔教教主》
成龙电影
《蛇形刁手》1978年
《醉拳》1978年
《龙少爷》1982年
《迷你特攻队》1982年
《忍者战争》1982年
《A计划》1983年
《炮弹飞车续集》1983年
《奇谋妙计五福星》1983年
《快餐车》1984年
《黑带双雄》1984年
《福星高照》1985年
《夏日福星》1985年
《砰、砰作响》1985年
《威龙猛探》1985年
《龙的心》1985年
《警察故事》1985年
《龙兄虎弟》1986年
《坏小子》1986年
《A计划续集》1987年
《对不起》1987年
《飞龙猛将》1987年
《警察故事续集》1988年
《胭脂扣》1988年
《霸王花》1988年
《霸王花2》1989年
《通缉犯》1989年
《奇迹》1989年
《群龙谱》1989年
《艺人的反抗》1990年
《龙兄虎弟续集》(又名《飞鹰计划》)1990年
《双龙会》1991年
《火烧岛》1991年
《西藏小子》1991年
《灭火群英》1992年
《超级警察》1992年
《西域雄狮》1992年
《阮玲玉》1993年
《城市猎人》1993年
《S计划》1993年
《重案组》1994年
《大醉拳》1994年
《红番区》1994年
《霹雳火》1995年
《警察故事四之简单任务》(又名《白金龙》)1996年
《一个好人》1997年
《好莱坞烈焰》1997年
《我是谁》1998年
《玻璃樽》1999年
《尖峰时刻》1999年
《赎金之王》2000年
《特务迷城》2001年
《尖峰时刻2》2001年
《神奇燕尾服》2002年
《赎金之王2》2002年
《环游地球八十天》2003年
《飞龙再生》2003年
《新警察故事》2004年
《时空破坏者》2004
《飞鹰计划》
《神话》
《宝贝计划》
《十二生肖》
《南少林》
《功夫梦》
《功夫之王 》
《功夫熊猫》

《精武陈真》
吴京的《醉猴》，《黑拳》，《男儿本色》，

杀死比尔 黑客帝国 霹雳娇娃……袁和平动作设计
非常人贩……元奎动作设计
《十面埋伏》
《英雄》
《卧虎藏龙》

甄子丹的《武侠》《洪熙官》《武侠》
《杀破狼》《咏春》《叶问》
《龙虎门》，《导火线》
《东方三侠》

D. 好莱坞电影中老外耍中国功夫，这场景怎么这么

其实这个就跟我们说别的语言或者做自己啊擅长的事情的时候尴尬的样子

望点赞

E. 中国功夫是从什么时候进军好莱坞电影事业

从李小龙的那个时代。

F. 有哪些是带有中国功夫元素的美国大片，推荐几个

功夫熊猫
查理的天使（霹雳娇娃）
街头霸王: 春丽传奇
尖峰时刻
上海正午
黑客帝国
狼犬丹尼
杀死比尔
敢死队
游侠
非常人贩
生死格斗

G. 请问好莱坞的动作片有几部是中国人做武术指导的

■袁和平：高科技武术的缔造者
袁和平是第一代武术指导袁小田之子，自幼随父亲习武，早年在香港电影圈任临时演员和武师。1978年，袁和平首次执导功夫喜剧片《蛇形刁手》一举成名。他的武术设计讲究拳拳到肉、虚中有实。由于香港电影市场的衰退，纯粹的武打片已经很少有投资者问津，袁和平在此背景下来到美国。一部《卧虎藏龙》使他声势大振。近年来，他将香港独特的打斗动作设计与高科技手段结合起来，产生了《黑客帝国》、《霹雳娇娃》等进入好莱坞院线的影片，并因此成为国际著名的武术指导。今年再度掀起“黑客热”的《黑客帝国2》中，主演基努·里维斯的动作处处见功夫，这一切就要归功于其“师傅”袁和平。《黑客帝国2》的几位主演均表示：“是袁和平开启了我们拍动作片的潜力。”而在《霹雳娇娃》中，三位娇娃在袁和平的“调教”下，也都练就了一副矫健的身手，可谓巾帼不让须眉。
点评：袁和平本人行事非常低调，有评论甚至认为他的低调是“近乎害羞”。在“文无第一、武无第二”的影响下，电影界的武师一般都很少有会谦虚低头的，能够以八分功夫做十分的事，已经很有分寸的了。但袁和平却是没有十二分功夫，是绝不轻易接手做十分事的，所以他指导的影片永远能够给人带来惊喜。
【好莱坞影响指数】：★★★★☆
■袁祥仁：灵活敏捷的港式招牌
美国著名的电影刊物《首映》杂志今年追捧的一部由漫画改编的大片，就是由本·阿弗莱克、珍妮佛·加纳主演的电影《超胆侠》。《超胆侠》除了可以媲美《蜘蛛侠》的特效动作外，片中男女主角感情的纠结，更可媲美《英雄》里的残剑飞雪。片中男女主人公超胆侠和伊莱莎美妙的动作，就是由香港“袁家班”成员、袁和平的胞弟袁祥仁全力打造的。
点评：在影片中，袁祥仁为观众带来了种种向地心引力挑战的凌空钢丝打斗及飞跃镜头，而片中演员有如马戏团表演般的柔软度、重量级拳手的力度，加上中国武术的高难度，更是让观众看得目眩神迷，叹为观止。据悉，片中男女主角本·阿弗莱克和珍妮弗·加纳在《超胆侠》投拍前都接受了长达6个星期，每天3小时的功夫训练，以应付影片中大量的动作镜头。而该片在美国上映后，阿弗莱克还跻身好莱坞动作巨星行列，
这些与袁祥仁的指导密不可分。袁祥仁赋予影片主人公的动作和西方英雄以前硬生生的拳击式套数不同，取而代之的是起飞脚等灵活敏捷的港式动作，对于东西方的观众而言，也许都能得到一定程度的视觉满足。
【好莱坞影响指数】：★★★☆
■元奎：李连杰的“御用指导”
虽然元奎的妻儿早已移居美国，但他最初并不想过去发展。1998年，元奎是应李连杰的邀请才到了好莱坞，替他在《轰天炮4》里设计武打场面。如今已在好莱坞闯荡多年的元奎，是李连杰武术动作的“御用指导”。包括早年在香港拍的《方世玉》等影片在内，由李连杰在美国拍摄并已陆续上映的《致命罗密欧》、《龙之吻》和《救世主》等影片都是由其担任武术指导的。
点评：虽然这几部影片被国内功夫影迷认为失去了东方武术的味道，但该片却迎合了西方观众的胃口。香港武侠电影或警匪片长期以来有着自己的传统，元奎与袁和平一样，也是走拳拳到肉的实打路线，但除非是行家，否则不容易看出两者的差别。然而，由于电影预算和特效的不同，却造成了不同的效果。李连杰在《救世主》中扮演的是身手不凡但能拯救人类的角色，预算较少，电脑特效不能充分发挥，尽管元奎帮李连杰设计了八卦拳与形意拳两种截然不同的拳路，但效果还是不如基努·里维斯在《黑客帝国2》中的招数来得讨巧。
【好莱坞影响指数】：★★★★
■成龙：借鉴京剧武生戏
20世纪70年代之后，以洪金宝、成龙、元彪为代表的“七小福”，一度驰骋香港武侠影坛，他们往往包办一部电影从编剧、导演到演员、武术指导的各个环节，其根本技能是来自当年戏班的武生功底。作为目前国际影坛最著名的功夫明星，成龙的成就实在不用过多着墨，因为他所拍摄影片中的动作几乎都是由他所领导的成家班精心设计。
点评：成龙是京剧武行出身，因此其影片中的动作十分注重场面的设计，群殴的场面更是借鉴了京剧舞台上的武生戏。另外，他还将动作和杂技糅合在一起，产生幽默刺激的观赏效果。作为闯荡好莱坞和海外市场比较成功的华人，成龙的成就和影响力目前尚无人能够匹敌。
【好莱坞影响指数】：★★★★★
■甄子丹：打斗场面富有新意
他是《英雄》中的“长空”。凭着灵活的身手和深厚的武术造诣，甄子丹已经成为继成龙和李连杰之后，另一个被好莱坞熟悉和认可的华人动作演员。甄子丹从小就跟母亲习武和学弹钢琴。在波士顿的唐人街，年轻的甄子丹对每一部功夫电影从不错过。
点评：由于从小受李小龙的影响，甄子丹不仅探究各种武术的风格，还建立起自己独特的武术体系，他创新设计的打斗场面，展示了高超的格斗技巧。1991年徐克拍《黄飞鸿2》时找到甄子丹，让他和李连杰演对手戏。在那场戏中，甄子丹设计了用湿布做武器的创造性动作。就是这部影片奠定了他功夫明星的地位。对他来说，武术不只是一种谋生工具，更是生命的一部分。甄子丹已与美国Miramax公司签下三部合约，他为德国电视台作武术指导的电视片将继续拍续集；此外，他还获得日本电影人的赏识，为释由美子的动作电影《修罗雪姬》做武术指导，并担任日本版《霹雳娇娃》的武术指导。
【好莱坞影响指数】：★★★☆
张艺谋在拍摄《英雄》时曾表示，要让外国人了解中国武术。其实这个使命早在上个世纪60年代起就由李小龙开始承担了。严格地说，袁和平等众多正活跃在欧美等地担任电影武术指导的电影人，不过是走着前人未走完的路。不管今天的影片已经注入了什么元素，也许正是有了这些仍在追逐着武侠梦想的武术指导们，武侠片才不会终结，并在变幻的模式中得到永生。

H. 外国电影与中国功夫

中国抄人也许比外国人更懂功夫，但并不比外国人更懂电影或者别的传播媒介。这么说你明白吗？
其实中国人的电影一直都在尝试功夫片，无奈效果都不大理想，很多拍成成片就积压在制片厂或者电影公司，甚至没办法上映。问题不出在解释不好功夫，而在驾驭不好电影。
说深层一点，中国人现在的思维，特别是年轻人，西方化或者全球化的倾向很明显，好莱坞的诠释功夫的方法比中国传统诠释的方法更让电影观众接受。
哦，还有另一个原因，外国人现在拍功夫，已经不想以前李小龙那个时代了。以前纯武打，现在在题材上加入很多元素，你说的“功夫熊猫”，“功夫梦”就都有喜剧，励志的成分。观众去影院，你觉得多少成是冲“功夫”二字去的呢？