视觉传达和舞台设计的发展方向哪个专业好一点

恩~~视觉传达好!!我很多朋友在学这专业哦 专业点比较广 以后选择也比较多

㈡ 舞台舞美视觉动画

大象演出

http://www.hb-tt.com

㈢ 视觉传达设计会涉及到舞台设计吗

你如果说是视觉传达 那就是大项目了
包含的太多,也说不清楚,但是在资料上查询也未找到
我是做这行业,舞台的设计我还未接触到
应该不属于视觉传达设计

视觉传达设计是为现代商业服务的艺术
主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面,由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的,因此称为“视觉传达设计”,它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作,在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念,在人们的日常生活中起着十分重要的作用。
视觉传达设计的领域
(1)字体设计 (2)标志设计 (3)插图设计 (4)编排设计 (5)广告设计 (6)包装设计 (7)展示设计
各类视觉传达设计的涵义和特点
标志设计:
人们可以获取大量信息,并很大程度地影响自己的生活观念和生活方式。分为政治性、公益性、文化性、商业性。
包装设计:
对书籍的封面及排版等进行艺术化的设计,提高读者的阅读兴趣,从而加深对其思想性、文化性和知识性的认识。
字体设计:
以特定的图形象征或代表某一国家、机构、团体、企业或产品的符号。简明、直观、易识别。
图像设计:
指运用视觉设计手段,通过标志的造型和特定的色彩等表现手法,使企业的经营理念、行为观念、管理特色、产品包装风格、营销准则与策略形成一种整体形象。
书籍设计:
为达到有效传达企业特定信息的目的,对文字的笔画、结构、造型、色彩以及编排等方面进行一定的艺术处理,使其形成鲜明的个性,使人易认易记。
广告设计:
各种手工或电脑的绘画手段或影像技术,以及利用复合方式进行创造性的图像设计,构思巧妙,表现独特。
视觉形象识别系统设计:
产品与消费者的媒介,它起着保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、 销售、计量等方面的作用。

㈣ 视觉传达设计包含舞台设计吗

在我们的生活中视觉传达设计所涉及到的领域有很多,如电视、电影、建筑物、造型艺术、各类设计产品,以及各种图标、舞台、文字设计等。但是一般国内的学校视觉传达艺术设计专业不会教舞台设计的。

㈤ 公司年会,老板让我搞定舞台视觉和全程直播方面的技术,是为什么啊

公司年会,
老板让你搞定,
舞台视觉和全程直播方面的技术,
因为相信你,才让你去做!

㈥ 关于舞台设计

至于你说的南派北派没什么太大差别,我是上戏舞美出身,上戏的风格对颜色相对看中,中戏当年也考了,对造型能力相对看中。一种风格两边都能考,我就属于两种风格都不是,结果当年专业4位。戏剧学院的学位证是文学学士学位,个人认为考文科相对划算一点。舞台设计的学校就有很多,上海就有上戏,上海电影学院(专科),复旦视觉,北京中戏,南京航天,四川师大,川音这些学校都有舞美设计,但你最好还是选择上戏和中戏的舞台设计班,毕竟牌子老,将来出去就业相对好些,本人就有很鲜明的例子,我已经是舞美设计了,但同时毕业的川音的舞美设计或南航的舞美设计却还是在中下游徘徊。你自己考虑吧。

㈦ 如何进行舞美设计能在视觉上让舞台变大

一般想要舞台空间变大,都会采用一些镜面的舞台演艺效果,或者在舞美影像上用空间感十足的动态纹路,使人们在视觉上进行错乱,忽略真实的的空间大小。

㈧ 好的舞台设计师应该具备哪些基本素质

我认为作为一个设计师一下能力是应该具有的。任何设计师都希望自己的设计能够被接受,并希望与客户进行协商成功,以及对已证实的解决方案的追求和成功的秘密。

总之

你要具有一定的审美能力和艺术修养,这是一部好的戏剧表演最基本的元素。其次是舞台设计经验,即使不是个人设计,也对成功的戏剧有更好的理解,从概念设计到舞台上进行宣传操作步骤。最后也是最重要的必须是创造性,创造性和创造性。它是如此重要,它应该被重复三次。在戏剧表演中,有太多的行业需要被覆盖。

㈨ 如何做舞台设计

舞台设计是以“舞台”为标的物的设计,更细的说以舞台设备、灯光、布幕、音响、演出道具、悬吊与更换支架系统、戏服、戏妆为为标的物的设计。与展示设计雷同的是这些标的物都是“配角”,要由“表演活动”来当主角。另外,舞台设计还具有剧情配合的时间向度的特性。在舞台设计的精致程度分类上大致都可分为露天野台、流动舞台 、室内舞台三种,而就舞台设计的发展上,西方与我国也各有不同的类型出现。
在西方,文艺复兴时期舞台设计有较大的技术突破,包括:镜框式舞台、透视布景、假透视、快速(旋转)更换的侧幕系统等等,不但使以戏剧与歌剧为核心的“舞台”设计,成为西方舞台设计的主要工作内容,更藉由文艺复兴运动,使这种舞台设计从意大利快速的流传整个西方世界。就舞台设计所处理的内容而言,主要有观众席、舞台、后台三大部份,观众席包括座席、音响环境、视角视野、进场出场路径、物理环境;舞台包括灯光、布幕、音响、演出道具、悬吊与更换支架系统、戏服、戏妆等等;后台包括换装化妆、文武场(乐队)、过场通道、基本道具陈放、以及准备出场空间等等。所以舞台设计所需要的能力就包括了:表演活动(或戏剧演出)的知识、舞台绘画、道具制作(美术工艺)、舞台灯光、道具与服装式样演变的知识、音乐与剧曲的知识、音响控制的知识等等。