喜剧三大原则
① 喜剧创作的原则有哪些
以戏剧或文学中的人物为例，可以看得清楚：悲剧中的反面人物专是不能被称为“属丑角”的，反面人物属于悲剧性命运的要素，他们实施对人性的打击。而喜剧中的丑角，则绝不能如此，他们以丑给我们带来愉悦，而绝非伤痛。丑而不痛苦，荒谬而不危险.这是喜剧创作的原则，也是喜剧意象的基本特征。
② 做事三大原则
认真负责本份。
③ 萨斯顿的三大原则和魔术师八大戒条
一、萨斯顿三原则
1、魔术表演之前绝对不透露接下来的表演内容。
2、不在同一时间、地点对相同的观众变同样的魔术2次。
3、魔术表演过后，绝不向观众透露魔术的秘密。
二、魔术师八大戒条
1、要尊重同道
2、要认真练习
3、未练习熟练前不作表演
4、不无代价教授魔术
5、不公开魔术的秘密
6、不在表演前说出魔术效果
7、不在同一观众前表演同一套魔术
8、要以正途发展魔术
(3)喜剧三大原则扩展阅读：
部分的详细内容：
1、原则一--魔术表演之前绝对不透露接下来的表演内容。
魔术最重要的精神之一，就是他的不可预期性，也是所谓的SURPRISE。魔术师永远要让他的观众摸不透接下来到底会发生什么事，这是非常重要的。
2、戒条四--不无代价教授魔术
专业的魔术师，魔术是他们赖以维生的技艺。要把这种技艺传授给另一个人，当然不可以完全没有代价。大部份情况下，他只在有金钱收入或其它得益的时候才表演魔术。另外，在普通观众的眼中，魔术就是 “秘密”。
3、戒条2--要认真练习。
任何厉害的魔术，都是经过无数次练习才在人们面前表演的。
④ 三大原则五大禁忌
以人为本是根本原则。
反对以狗为本。
支持人道主义。
反对狗道主义。
最大的禁忌就是不应该饲养宠物狗。
宠物狗是会传播狂犬病的。
养宠物狗是不健康的生活方式。
⑤ 哲学三大定律五大原则
一、对立统一规律（事物矛盾规律），质量互变规律和否定之否定规律是唯物辩证法的三大规律。
1、对立统一规律讲的是“事物的内部矛盾是事物发展的基本动力”，矛盾有两点论和重点论，所以我们做事要既抓主要矛盾也要注意非主要矛盾，或者是既要抓矛盾的主要方面又要注意矛盾的非主要方面。
2、质量互变规律是指事物发展的规律，由量的积累到质的飞跃，告诉我们做事要注意平时量的积累，当量积累的一定时，突破了度的限制，就达到了质的飞跃。
3、否定之否定规律指明了事物发展的过程，新的事物替代旧事物是历史的必然，但我们对待旧事物要做到“取其精华，去其糟粕”，事物的发展不是一次性完成的，是一个螺旋上升的过程，正所谓“前途是美好的，道路是曲折的。”
二、五大范畴指的是唯物辩证法的基本范畴：原因与结果、必然性与偶然性、可能性与现实性、现象与本质、内容与形式。（是五大范畴，而不是五大原则）
1、内容和形式： 内容决定形式，形式为内容服务，内容必须通过形式表现，形式对内容具有反作用，内容和形式存在于统一体中，不可分割。
2、现象和本质： 本质和现象是揭示客观事物内部联系和外在表现之间相互关系的范畴，二者既对立又统一。现象是外在的、个别的、具体的、片面的、丰富的、生动的，而本质则是内在的、一般的、深沉的、单纯的。但是二者又是统一的，没有脱离本质的现象也没有脱离现象的本质，现象是本质的外露和表现，现象背后隐藏着事物的本质，二者不可分割。
3、原因和结果： 对立表现在：在特定的界限和范围内，原因和结果具有确定的界限和先后次序，原因就是原因，结果就是结果，既不能混淆也不能颠倒。它们的统一表现在：二者相互依存，相互联系，相互作用，并在一定条件下相互转化。
4、可能性和现实性： 对立表现在：可能性是潜在的、尚未成为现实的东西，现实则是已经存在的东西。统一表现在：二者相互依存，相互关联，相互渗透，并在一定条件下相互转化。
5、偶然性和必然性： 是揭示事物的发生、发展和灭亡不同趋势的一对范畴，对立表现在：二者产生的根据不同，在事物发展过程中所的地位和作用不同。统一表现在：二者互相依存，互相渗透，在一定的条件可以互相转化，互相过渡。
拓展资料：
辩证法有三大规律，即对立统一规律、质量互变规律、否定之否定规律，这是黑格尔在《逻辑学》中首先阐述出来的，恩格斯则将它从《逻辑学》中总结和提炼出来，从而使辩证法的规律变得更加清晰了。
作为辩证法三大规律之一的否定之否定规律，它在辩证法发展史上经历的过程恰恰与这一规律的本质完全吻合，真正体现出了“言行一致、表里如一”的特点。换句话说，在哲学史上否定之否定规律自身发展过程的特点就是否定之否定。具体说来，整个发展过程经历了：肯定、否定、否定之否定（肯定）的过程，这一特点与否定之否定规律自身具有的规定性恰好保持了一致性。
⑥ 段子界三大原则是什么
明星三不原则不黑：李小龙 黄家驹 周星驰
⑦ 孟西尼三大原则是哪些原则
①民族主义原则——国籍原则。
②意思自治原则——自由原则。
③公共秩序原则——属地主权原则。
⑧ 简述世界三大喜剧体系。
世界主要演剧文化体系有：布莱希特体系，和斯坦尼斯拉夫斯基体系、梅兰芳体系，合称世界三大演剧体系。
布莱希特主张表现，主张第一自我监督第二自我，主张间离和陌生感，使观众深入思考。他重视戏剧的教育作用，主张宣传与艺术相结合，提出“史诗戏剧”和“问离效果”，强调演出中的理性因素。
斯氏体系（即俄国斯坦尼斯拉夫斯基体系）：主张体验，主张演员与角色合一。 系统总结了“体验派”戏剧理论，强调现实主义原则，主张演员要沉浸在角色的情感之中。
梅氏体系即中国戏曲体系。梅兰芳是中国著名的京剧演员，以他为代表的中国戏曲在世界戏剧中独树一帜。如歌舞、对白、表演、杂技的综合性，道具、布景、动作的虚拟性，动作的舞蹈化，表情的程式化等。但在理论上还没有作权威的、系统的总结。
还有是戏剧吧
⑨ 撒斯顿三大原则
萨斯顿三原则（Thurston's 3 rules in magic）
1.魔术表演之前绝对不透漏接下来的表演内容。
2.不在同一时间、地点对相同的观众变同样的魔术2次。
3.魔术表演过后，绝不向观众透露魔术的秘密。
萨斯顿三原则详细介绍
每一个职业都有它的行规，如果不好好遵守的话，不但会使自己的工作上遭遇困难，也会受到同行的“唾弃”。当然，在魔术的世界里也有所谓的“行规”是无论业余或是职业的魔术师，都必须遵守的。全部只有三项，不多也不复杂，就是全世界魔术师所公认的“萨斯顿三原则（Thurston's 3 rules in magic）”。
霍华·萨斯顿是二十世纪初美国一位伟大的魔术师，虽然他自己从来没有说过这三项原则，但是后人为了纪念他，于是将魔术表演所必须遵守的三项守则前加上他的名字。让我们一起来看看着三项原则：
1.表演前，绝对不向观众说明接下来所要表演的内容
魔术最重要的精神之一，就是他的不可预期性，也是所谓的SURPRISE。魔术师永远要让他的观众摸不透接下来到底会发生什么事，这是非常重要的。如果对方已经知道了你接下来的步骤，那么整个过程将会是像是看一部已经知道结局的电影一般索然无味。试着想想看，如果我说：“咦！你耳朵后面那是什么？”接着从你耳朵后面拿出一枚硬币，你一定会吓一跳。但如果我事先告诉你“我将从你耳朵后面拿出硬币”，那么即使我真的办到了，你也不会觉得惊奇的。而且你还会在表演前开始注意我的一举一动，观察我是如何拿出硬币的，这会令我的表演过程倍增艰辛。身为一个魔术师，一定要避免这种情况发生。
2.决不在同时、同地、同观众的情况下表演相同的魔术第二次（当然三次也不行）
这一项原则的基本精神，跟上一项差不多，只是更为具体。观众已经知道接下来会发生什么事了，所以不但不会感到惊讶，更由于对整个过程已经了解，因此很容易看出魔术的破绽。
3.绝对不向观众透漏魔术的秘密
所谓的“透漏”，不代表教学（魔术是一种专业知识，学习是要付费的），三项原则之中这一项最重要。破解魔术绝对是魔术师的大忌！要知道，所有的魔术都是前人精竭智，花了很多时间甚至金钱所创造出来的。对所有的魔术来说，这些都是智慧的结晶，是我们应该共同保护的。任意的破解魔术的秘密，不但伤害了创造者的心血，砸了其他魔术师的饭碗，更剥夺了观众体验魔术神秘之处的机会。当你的观众说：“拜托，求求你告诉我这是怎么办到的？”代表你的表演非常成功，你的观众已经受到很大的震撼，此时他正在体验魔术的魅力。如果你希望看见她失望，不再期待的表情，只要告诉他秘密，你就可以达到目的了。不过我想聪明的你不会这么做的。